(Isten hozott a 21. századi Spielberg , egy folyamatos rovat és podcast, amely az egyik legnagyobb élő filmkészítőnk kihívást jelentő, néha félreértett 21. századi filmográfiáját vizsgálja, Steven Spielberg . Első: A.I. és Kisebbségi jelentés .)
- Mi lenne, ha Peter Pan felnőne? töprengett Steven Spielberg 1991-es fantáziájának címszaván Horog . Érdekes előfeltevés volt: mi történne, ha az örök gyermek - a fiú, aki megtagadta öregedni - magáévá tette a felnőttkor hideg, éles, véges természetét? Természetesen ennek a tagline-nak a kényszerítő koncepciója a futtatás során elfelejtésre kerül Horog , ahol a felnőtt Pán Péter gyorsan visszatér gyermekkorába, hogy megmentse a napot. Mégis milyen elképzelés!
Néha az élet utánozza a művészetet. A 21. században Steven Spielberg, az örök gyermek - a popkultúra impresszáriója, aki megtalálta a módját, hogy a gyermekkor és a nosztalgia jövedelmező, rendkívül szórakoztató művészeti formává váljon - valami figyelemre méltó dolgot tett.
A 21. században Steven Spielberg felnőtt.
21. századi Spielberg Podcast 1. rész
star wars az utolsó jedi imax jegyek
Figyeljen tovább Libsyn és Fűzőgép Az iTunes hamarosan megjelenik!
Mi lenne, ha Peter Pan felkelne?
Lehet vitatni, hogy az 1993-as filmezés tapasztalata Schindler listája megváltoztatta Spielberg. Az elsöprően sivár témák megrongálták a rendezőt - visszatérett a díszletből bérelt otthonába, és szó szerint zokogva szakított. A film készítésének nehéz tapasztalatai után Spielberg így folytatta: 'Úgy érzem, hogy felelősségem van ... Előre-hátra szeretnék menni a szórakoztatástól a társadalomtudatos filmekig.'
Mégis a 21. század beköszöntével Spielberg filmográfiája valami másra virágzott. Ahelyett, hogy engedett volna a filmkészítés „oda-vissza” módjának - a tiszta pop-szórakoztatás és a társadalomtudatos üzenetfilmek között zsonglőrködni -, a filmkészítő megtalálta a módját mindkettő kombinálására. Itt volt valami új a történelem legnépszerűbb rendezőjétől. A filmek bátor új világa, amely bizonytalan kötéllel járta az izgalmat és riasztást. Szórakoztatni és kihívást jelenteni. A végeredmény csak Spielberg egész karrierjének legérdekesebb, leghasznosabb időszaka lehet.
Noha karrierjének hullámvölgyei voltak, a kasszasikerek soha nem jelentettek problémát Spielberg számára. Végül is feltalálta a kasszasikereket Pofák . De a médiatörténet legnépszerűbb filmrendezőjévé vált meteorikus felemelkedése révén az illegitimitástól való félelem sújtotta a rendezőt. Lehet, hogy elsősorban a popban kereskedett, de ő akarta hogy komolyan vegyék. A díjak fontosak voltak. Spielberg ebben annyira biztos volt Pofák a legjobb rendező Oscar-díj jelölést kapná, amelyet ő felbérelt egy TV stábot hogy jöjjön lefilmezni, nézze meg a jelöléseket. Ez a terv visszaütött, amikor Pofák végül a Legjobb film nevével lett, de nem jelölés Spielbergre - ami egyértelműen felbosszantotta a wunderkind rendezőjét. Több akart lenni, mint a kasszasiker királya. Művész szeretett volna lenni.
És ezt a vágyakozást társai észrevették - és kihasználták. Az 1976-os Playboy interjúban Robert Altman rendező megjegyezte: „Azt hiszem, Steven Spielberg kibírja, bár nehéz, amikor egy kép Pofák sok sikert és pénzt hoz egyik napról a másikra, amely nem feltétlenül kapcsolódik munkád érdeméhez. Nem kopogok Pofák , ami csodálatos eredmény volt egy akkori gyerek számára. De vajon képes lesz most egy kis személyes filmet készíteni?
New Yorker-i áttekintésében Spielberg első nagy képernyős rendezői munkájáról, A Sugarland Express , kritikusa, Pauline Kael ezt írta: „Ha létezik valami filmérzék - és szerintem van is, Spielbergnek valóban megvan. De lehet, hogy annyira tele van vele, hogy nincs sok más. Nincs jele új filmművész megjelenésének ... ”Évekkel később Spielberg bevallotta, hogy egyetértett Kaellel. 'Igaza volt!' lelkesen mondja Susan Lacy-ben HBO dokumentumfilm Spielberg . 'Még nem nőttem fel.'
'Az emberek folyton azzal vádoltak, hogy megpróbáltam igazolni magam' - Spielberg mondta nemrég , reflektálva a karrierjére. „És nem tévedtek volna. Fontos volt számomra, hogy olyan műfajokban bizonyítsam magam, amelyekről nem ismertek ... Csak széles közfogyasztásra készítettem filmeket.Voltak további - idézet-idézet nélküli - felnőttkori történetek, amelyeket el akartam mondani. És a kritikusok nem voltak kedvesek velem. A dobozon kívül mozogtam, ahová engem raktak. '
Spielberg a 21. század előtt „felnőtt” filmeket fűzött filmográfiájába. Voltak 1985-ösök A lila szín és 1987-es évek a nap birodalma . Utána Schindler listája Spielberg visszatért a kasszasikerekhez Az elveszett világ: Jurassic Park , hogy aztán két felnőttorientált drámát hozzon létre: Barátság és Ryan közlegény megmentése .
Ryan volt talán az első tipp arra, hogy Spielberg 21. századi filmográfiája mi lesz. Fárasztó, hiper-erőszakos, érzelmileg kivitelezett háborús dráma. De ez is izgalmas, szórakoztató akciókép. Az idézet élőszereplős megvalósítása (amelyet Roger Ebert gyakran Francois Truffautnak tulajdonít), hogy szinte lehetetlen „háborúellenes” filmet készíteni, mert a filmek miatt a csatamezetek olyan izgalmasnak tűnnek.
Spielberg azonban csak a 2000-es évekig érte el igazán a szórakozás és a megvilágosodás ötvözését. A 21. században elkészítette a filmek listáját, amelyek ötvözték az agyi kényelmet az ülés szélén lévő izgalmakkal. Mindig lesz olyan kontingens, amely fenyeget Spielberg korai filmjeinek tiszta szórakoztatásáért. Valójában Spielberg egyik elsődleges értékesítési pontja Ready Player One úgy tűnik, hogy ez egyfajta „visszatérés” a rendező számára. Visszatérés a tiszta pophoz az esztelen szórakozáshoz. A régi Spielbergnek.
Mégis csak ilyen típusú filmekre vágyakozni Spielbergtől, figyelmen kívül kell hagyni a valóban lenyűgöző művet, amelyet a 2000-es években készített. Bár az általa a 21. században készített filmek nem mindig járnak sikerrel, kétségtelenül mindig érdekesek. És ezek összegzik mindazt, amit Spielberg eddig a pontig tett. Több cikk folyamán belemerülünk Spielberg 21. századi munkájába, és feltárjuk a benne rejlő filmvarázslatot.
1. rész: Vissza a jövőbe - A.I. Mesterséges intelligencia és Kisebbségi jelentés
A szuperjátékok egész nyáron tartanak
„Túl okossá, gyorsá és túl soká tettek minket. Szenvedünk az általuk elkövetett hibákért, mert amikor eljön a vég, csak mi maradunk. ”
Steven Spielberg és Stanley Kubrick nem lehetne különbözõbb. Spielberg humanista mesemondó, aki megőrzi az emberiségbe vetett hitét, bármennyire is szörnyűek lehetnek a dolgok. Kubrick ezzel szemben kegyetlen, elcsatolt iróniával megterhelt filmeket készített. Spielberg az a filmrendező, akit olyan emberekről szóló történetek érdekelnek, akik képesek és meg akarják menteni a világot a teljes megsemmisüléstől. Kubrick örömmel alakította a bolygó gombafelhőkkel terhelt pusztulását sötét komikus komóddá.
Ez a hangkontraszt teszi a 2001-et A.I. Mesterséges intelligencia annál kíváncsibb. Itt volt Spielberg, aki ott folytatta, ahol Kubrick abbahagyta, és készített egy filmet, amely nem egészen Spielberg volt és nem is egészen Kubrick, de valami közte volt. Ez a film a zöld flóra szelete, amely a lebombázott pusztaság sugárzott törmelékéből piszkálódik fel.
Kubrick megpróbált megfordulni Brian Aldiss ’1969-es novella A szuperjátékok egész nyáron tartanak filmalkotóvá válik legalább 1976 óta. A filmkészítő Aldiss-szel évekig, majd egészen 1990-ig találkozott, majd megvitatta a történet játékossá alakításának módját. Kubrick számára az egyetlen akadály a technológia volt. Az övét akarta Pinokkió -szerű mese egy robotfiúról, aki valóságos küzdelemben küzd egy csillaggal jelenlegi robot. Egy gyermek színész egyszerűen nem tenné - Kubrick valami igazán mesterséges dolgot szeretett volna, hogy mesterségesen játsszon. A filmes technika azonban egyszerűen nem volt ott.
Ez 1993-ban megváltozott, amikor Kubrick szemet vetett Steven Spielbergére Jurassic Park . Kubrick és Spielberg Kubrick óta barátok voltak A ragyogás és Spielbergé Az elveszett frigyláda fosztogatói megosztott egy szettet. 1984-ben Kubrick elmondta Spielbergnek az alkalmazkodás álmát Szuperjátékok ,Spielberg pedig úgy gondolta, hogy remek film lesz belőle. Miután láttam Jurassic Park , Kubricknak eureka-pillanata volt. A film történelmét megváltoztató számítógépes dinoszauruszok meggyőzték Kubrickot arról, hogy végre eljött az ideje a mesterséges fiú létrehozásának Szuperjátékok .
Annak ellenére, hogy Kubrick úgy érezte, végre eljött az idő, kíváncsian késznek tűnt arra is, hogy átadja a projektet Spielbergnek. 1994-ben azt mondta Spielbergnek: 'Azt hiszem, ez a film közelebb áll az érzékenységedhez, mint az enyém.' Nem sokkal ezután az igazgatók titkos faxgépeket állítottak fel - egymás felé irányítják a vonalakat, amelyekben oda-vissza faxolják a forgatókönyveket. Ahogy azok a forgatókönyv-oldalak oda-vissza jártak, ugyanúgy maguk a rendezők is. Spielberg ragaszkodott hozzá, hogy Kubrick készítse el a filmet, míg Kubrick ragaszkodott ahhoz, hogy Spielbergnek vegye le a projektet a kezéről. Órák és órák hosszan végeztek a színfalak mögötti előkészítési munkát - storyboards, átírások, tesztfelvételek. Mégis nem volt valódi konszenzus arról, hogy ki rendezi a végül vált filmet A.I. Mesterséges intelligencia .
Ez mind megváltozott 1999-ben. 1999. március 7-én Stanley Kubrick hirtelen meghalt hatalmas szívroham következtében. Spielberg egyike volt azoknak, akik dicséretet mondtak Kubrick temetésén. De már sokkal nagyobb tisztelgést tervezett a néhai rendező előtt - végül meg fog tenni A.I. valóság.
Hol van Kubrick hatása A.I. vége és Spielberg kezdete? Végül eredménytelen kérdés, de még mindig sújtja a közönséget és a cinephile-eket A.I. 2001 júniusában került a mozikba. Bizonyos okokból a film sötétebb részeinek Kubrické kell, hogy legyen, a világosabb pedig Spielberg terméke. Bizonyára a film „boldog” vége Spielberg ötlete volt, igaz?
A következő: a befejezés valójában Kubrick ötlete volt. Itt van még egy: a vége A.I. valójában nem „boldog”, annak ellenére, hogy egyesek gondolhatják.
