Fox televíziós televíziós produkciója Bérlés Élő , kivéve a produkciós csuklást, amely oda vezetett, hogy főleg előre rögzítették, nem pedig „élőben”. feltámasztotta mind az eredeti színpadi musical iránti problémákat, mind a vonzalmat. A szöveg még mindig visszhangzott bennem, még akkor is, ha most kapkodom a fejem a történeten, a szereplőkön és a történelmi kontextus kezelésén.
2007-ben Texasban középiskolás voltam, és a szexualitás fogalmát kutattam. Konzervatív apa alatt középiskolásként a szexualitást és a szeretetet úgy értettem, mint a hagyományos bináris férfit, nőt, férjet és feleséget, menyasszonyt, barátot és barátnőt. Fejlődött a tudásom a kíváncsiságról. Apám azt mondta nekem, hogy a házasságnak férfi és nő között kell lennie, és hogy a kézen fogott férfiak vagy a nő, aki nőt vesz feleségül, természetellenes. Azután Bérlés két férfi szerelmi duettjét mutatta nekem.
Gyerekként egyre jobban érdekelt a színházművészet. A YouTube-on jártam a Broadway musicaljei után, amikor megtörtént Bérlés. Hipnotizáltak a felvételek Anthony Rapp táncol az asztalon, énekelve a „La Vie Boheme” -t. Bámultam, ahogy Angel megpördült és megpördült a „Ma 4 U-ban”. Korábban soha nem láttam furcsa embereket furcsa embereknek. Még soha nem láttam barátnőt és barátnőt vitatkozni, jól duett-vitatkozni.
Giacomo Puccini operájának modern adaptációja La Boheme későig Jonathan Larson Az 1996-ban megjelent musical 1990 körül a huszonéves New York-i fiatalokat követi. Két férfi, a dokumentarista pályára lépő Mark és a HIV-fertőzött gitáros Roger körül áll. Amint élik életüket, dráma történik. Roger beesik Mimi-be, egy HIV-fertőzött junkie táncosba. Tom Collins szintén Angelnek esik, és mindkettő megbirkózik az AIDS-szel. Szerelem és harag történik.
Eleinte megismertem Bérlés a filmzene, majd a 2005-ös Chris Columbus filmadaptáció révén, amiről tudtam, hogy ez nem jó minőségű adaptáció. A színház megfizethetőségéhez hasonlóan nehezen tudtam hozzáférni a teljes színpadi produkcióhoz Bérlés amíg nem jött egy turné Houstonba az eredeti vezetéssel Anthony Rapp és Adam Pascal . Még mindig a legnagyobb sajnálatom, hogy soha nem találkoztam Rapptel és Pascallal a színpad ajtajában.
Nem rendelkeztem átfogó ismeretekkel az AIDS-járványról, amely a karaktereit érintette. De engem melegített az ikonikus „A szerelem évszakai” üzenete. Lenyűgöző lányként vonzott a „La Vie Boheme” lázadó hozzáállása, hogy „kibaszhatja az egészet” a rendszerbe. 'Will I', amelyet hihetetlen átfogó felvételekkel lőttek be Rent Live , mindig megindít a szenvedés kollektív ábrázolásában.
De a kezdeti személyes sorsolás a furcsa karakterek populációja volt. néztem Bérlés mielőtt rájöttem, hogy biszexuális nő vagyok az egyetemen. Az, hogy meghallgatom a „Letakarlak” jelölést, amikor először szállítottam keményen egy furcsa párost. CollinsXAngel, amikor először szállítottam egy queer párost (OTP, bárki). Emellett Maureen és Joanne kapcsolatát túl rendetlennek találtam ahhoz, hogy működhessen, de ahhoz, hogy egy ilyen kapcsolatot feltörjek a fejemben. Még a szereplők önzése is lenyűgöző volt számomra. Nem voltak szentek, durvaak voltak a szélén.
Akkor is, amikor szerettem Bérlés , valami bennem tudta, hogy nem olyan nagyszerű, mint amilyennek elkészítettem. Még akkor is, amikor hatalmas rajongó voltam, készségesen elnéztem a hibáit. Az a szórakoztató „Today 4 U” szám, amelyet annyira fülbemászónak és energikusnak találtam? Nos, figyelmen kívül hagytam, hogy Angyal hűségesen énekel valakinek a kutyájáról. Ez még azelőtt volt, hogy megfogtam volna a játékban lévő szegény tropákat. Angel egy hetero-centrikus elbeszélés dühében is meg van bántva. Maureen viselkedése mérgező és a túlzottan szexuális biszexuális sztereotípiája - Joanne, jobban megérdemelsz. Ezenkívül az egyes szereplők egotizmusa és jogosult hozzáállása nem kerül elég szembe. Maureen tüntető, de úgy tűnik, jobban törődik a figyelemmel, mint a hajléktalanok sorsára. Amit eredetileg a karakterek igényeinek gondoltam, kiderült, hogy jogosultságok, például Roger és Mark csak arra számítottak, hogy életszínvonalukat mentesítik a bérleti díj alól. (És miért jobb az „One Song Glory” című dal, amely arról szól, hogy Roger remekművet akar megírni, jobb dal, mint Roger állítólagos „Your Eyes” remekműve?)
Most, hogy ugyanolyan huszonéves vagyok, mint sok szereplő, a kor Bérlés mutatta, amikor élőben néztem. Most, hogy egyetem utáni szabadúszó vagyok, Mark szeszélyből hagyta abba az új munkáját, mert az 'elfogyott' feldühít. Emellett elutasító hozzáállása az őt ellenőrző szerető szüleihez irtózik. Míg Élő gipsz Jordan Fisher , fekete ember, mint Mark, Mark szerepe hagyományosan fehér ember, a történet nagy része körülötte forog, mivel mindenki kétségbeesésének tanúja és elbeszélője. A történet és a teljes produkció nem nőhet ki abban, hogy a hetereo-fehér központúságot lehorgonyozzák egy olyan férfiban, aki soha nem tapasztalta az AIDS / HIV áldozatait. Ezért, miért nehéz éreznem Mark érzelmi erőfeszítéseit: „Talán azért, mert én vagyok a túlélő”? Nem te vagy az, akinek haldoklik, Mark.
A médiakritikus Lindsay Ellis videója KIADÁS: Csinosan nézzen ki, és tegyen minél kevesebbet ”Boncolgatta Bérlés A történelmi kontextus minimalizálása, a „csavarja be a rendszer” anarchiájának nyársas üzenetét egy olyan időszakban, amikor a kormány aktívan visszautasította a HIV és AIDS fertőzöttek megsegítését. Míg Élő idézetben hozzáteszi az AZT gyógyszerek kontextusba helyezését a tévénézők számára, Élő nem zavarja megemlíteni a kormány igazságtalanságát. Eh, biztonságosan játszani? És még mielőtt Ellis videóját megnéztem, megkérdeztem, hogy vajon ezek a bohémek hogyan adnak gyógyszert?
Felnőttem, hogy küzdjek a mély bűneivel Bérlés . Bérlés valami, amit most szeretek szórakoztatni. Sajnálom Jonathan Larson idő előtti elvesztését és azt, hogy soha nem volt esélye a történetének továbbfejlesztésére.
Élvezem még mindig a zenét és a szövegeket Bérlés ? Igen, de feltételekkel. A „nincs nap, de ma” szövegek pozitívan hatnak rám? Igen. Mindig értékelni fogom a létezését Bérlés kapumként a zenés színházba, egy humanizált queer közösségbe, és megvalósítom saját lelkesedésemet. Legjobb esetben létezése pozitívan hatott rajongói iránt.
De a tárgyának és kevésbé sós elemeinek higiénése megmarad nekem. Manapság, ha más furcsa képviseletet szeretnék élvezni a színházban, más forrásokat keresek, többek között, de nem kizárólag Fun Home vagy Fülig . Vagy Tony Kushneré Angyalok Amerikában , sokkal élesebb lencse az AIDS-szel élő és szerető furcsa emberekről.
