nem egy másik tini film pompomlány jelenete
John Wick és John Wick: 2. fejezet nem csak jó akciófilmek - tökéletes akciófilmek. És ennél is többen vannak - remek filmek, karakterekkel, humorral és részletekkel teli, ami alapos megfontolást és gondolkodást díjaz. Jellemzők is Keanu Reeves lövés annyi ember az arcon , de ez csak az előétel. Gyere el az erőszakért (és rengeteg ilyen van), de elidőzhet minden idők két legvarázslatosabb és legszebb műfajú filmjénél.
Vessünk egy mély merülést ezekbe a filmekbe és boncolgassuk őket. Kitaláljuk, mitől olyan jóak ezek a filmek, és hogyan használják ilyen jól Reeves-t, és fedezzük fel adósságaikat a néma vígjátékoktól kezdve az ókori mitológiáig. Mert a John Wick a filmek nem csak rengeteg szórakozást jelentenek, hanem művészetet.
Spoilerek mert mindkét film előtt áll.
Keanu Reeves nagyon sajátos készségkészlete
Beszéljünk a Kuleshov-effektusról. A Lev Kuleshov szovjet filmrendezőnek elnevezett filmszerkesztési technikát a 20. század elején fejlesztették ki, és feltárta, hogy a közönség miként társítja ugyanazt a képet különböző érzelmekkel a montázs erején keresztül. Kuleshov ugyanazon kifejezéstelen színészkép és képsorok közé vágott, beleértve az ételt és egy gyönyörű nőt. A közönség olyan kapcsolatokat alakított ki, amelyek nem léteztek az előadásban és csak a szerkesztésben - a férfi éhes volt, a férfi kéjes. Az előadás nem változott, de a többi kép társulása arra utalt, hogy igen.
Keanu Reeves természetes homálya ezért ajándék azoknak a filmeseknek, akik tudják használni. Rossz kezekben Reeves fásnak és göndörnek tűnhet, olyan színésznek, aki nem nagyon tekeri a száját bizonyos párbeszéd, elméjét pedig egyes szereplők köré. Nincs különösebben széles skálája. De ami itt van, az egy nagyon specifikus készségkészlet, a hipnotikus holtpont, amely akkor énekel, amikor a megfelelő asszociatív anyaggal együtt használják. Ugyanaz a zen-szerű homály, amely lehetővé teszi Reeves számára, hogy döcögős kőfaragót játsszon, lehetővé teszi egy tudományos fantasztikus harcos vagy egy tiszta bosszú által hajtott hitman játékát is. Minden arról szól, hogy Reeves egy mesemondóval álljon össze, aki megérti, hogy ez egy vezető ember, aki egy nagyobb gép fogaskerekeként működik jobban, inkább eszközként, mint motorként. Ő a végső munkatárs, a szerepet erőteljesebbé teszi a kutatás és az előkészítés iránti elkötelezettsége.
Reeves természetes mozdulatlanságát nem minden színész veheti fel - képzőművészetnek számít, ha nagyon keveset csinál. A John Wick a filmek teljesen megfelelõen szeretik a korai néma vígjátékokat, és Reeves követelését követeli Buster Keatonnal, aki abszurd és (szó szerint) veszélyes helyzetek közepette merev nyugalom és kifejezéstelen arc fenntartására épített egy egész karriert. Noha John Wick érzelmesebb fickó, mint Keaton szereplői, düh- és dühkitörései csak egy törésponton állnak. Mindkét film nagy részében Reeves kőarcú, a véget nem érő és szándékos ütés forrása. Igen, mindez nagyon abszurd. Igen, ez nagyon ostoba. Igen, ez az akció annyira felülmúlja. De nézd meg a vezető ember arcát! Olyan komolyan veszi. Talán nekünk is kellene?
Rendezőben Csád Stalelski , Reeves talált egy mesemondót, aki a legjobban tudja használni. Ban ben John Wick , talált egy olyan karaktert (és világot), amely úgy érzi, mintha egyedi képességeinek megfelelően lett volna felépítve.
darth vader a szélhámos végén
Minden kamerába helyezése
John Wick: 2. fejezet furcsa képpel nyit, amelyet gyorsan elfelejtünk, mert a kamera leesik, és egyenesen egy autós üldözésbe dob minket. Egy régi némafilm felvételeit vetítik a manhattani felhőkarcoló falára. Ki nézi? Ki vetíti ki? Miért látjuk ezt? Ezek a kérdések nem fontosak. Célját szolgálja: tisztelettel adózik azoknak az előadóknak, akiknek a John Wick sorozat tisztelettel adózik, és tudatja veled, hogy igen, a film nagyon benne van a viccben.
Az egyik poszter a John Wick: 2. fejezet (részben ennek a cikknek a tetején látható) Reeves előre bámul, pókerarccal a készen, számtalan fegyver irányítva egyenesen a hüvelyére. Az internet fanyarul rámutatott, hogy ez nagyon hasonlít a képekre Kétágyú Gussie , egy 1918-as néma vígjáték rövid, a legendás Harold Lloyd főszereplésével. Amit nem adtak John Wick a napszak nem vette észre, hogy ez nagyon szándékos volt. Lloyd, akárcsak Buster Keaton és más korai filmkomikusok, a néma mozi megfelelője egy akciósztárnak. A párbeszéd használata nélkül tréfáiknak pusztán vizuális jellegűeknek kellett lenniük, és a legemlékezetesebbek valódi kockázatot jelentenek minden érintett számára. A korai filmtechnika természete, beleértve az általában statikus kamerákat és a kifinomult vizuális effektusok hiányát, azt jelentette, hogy egyszerűen nem lehet hamisítani bizonyos dolgokat. Vagy fényképezőgéppel tette, vagy kockáztatta az életét a geg miatt, vagy nem történt meg.
A John Wick a filmek egy évszázaddal a néma humoristák fénykora után érkeznek, de nagyon visszavetettek azokba a napokba, amikor a filmeseknek nem volt más választásuk, mint mindezt kamerába tenni. Modern trükkök vannak a John Wick a filmek és a digitális technika segítenek biztosítani az előadók biztonságát és a gördülékenyebb gyártási folyamatot, de a szellem nagyon él abban, hogy Stahelski miként lövöldözi cselekedeteit, és hogy mutatványos csapata miként állítja azt elő. A felvételek hosszúak és elkerülik az extrém közeli képeket. Az előadók, köztük Reeves arcát a lehető legnagyobb mértékben keretben tartják, hogy megbizonyosodhassunk arról, hogy valóban részt vesznek az akcióban. Amikor valaki elesik, vagy amikor egy autó nekicsapódik, a John Wick a filmek ígéretet tesznek: nem hamisítják ezt, és nem olyan emberek körül szerkesztenek, akik nem tudják, hogyan kell harcolni. Ezek olyan filmek, amelyek megértik a zsigeri, szédületes izgalmat, amikor figyeljük, hogy valaki túlél egy veszélyes és lehetetlen helyzetet, különösen, ha ez a veszélyes és lehetetlen helyzet úgy érzi igazi .
Ez nem azt jelenti John Wick és folytatása realisztikus filmek. Látszólag és tudatosan nevetségesek, hasonlóan ahhoz, ahogyan Buster Keaton tudta, hogy karakterének nyilvánvalóan és tudatosan nevetséges túlélni a körülötte lévő ház elejét Steamboat Bill Jr. De ennek a híres mutatványnak a kihúzásához Keatonnak és csapatának végre kellett hajtania, el kellett adnia valami olyan butaságot, mint ami valójában megtörténhet ... mert valójában meg is valósították.
Star Wars lázadók 3. évad közepes előzetese
Hasonlóképpen a John Wick a filmek csak annyi realizmussal egészítik ki a bennük rejlő felháborodást, hogy eladják. Minden golyót elszámolnak, az akció-koreográfia azt jelenti, hogy a megfelelő számú lövés után újratölti a fegyvereit. Nincs minden John Woo-szerű csalás, ha az egyes folyóiratok fordulóinak számáról van szó . Minden fizikai találkozást elég szélesre lövünk ahhoz, hogy bemutassa a küzdelem sajátos részleteit, feltárva, hogy Wick hogyan küzd ki minden helyzetből a kellő valós pontossággal, hogy ezt sugallja talán lehetséges, hogy túlélje megpróbáltatásait. És minden bizonnyal az is segítséget nyújt, hogy Reeves elvégzi saját mutatványainak nagy részét, miután egy fárasztó edzés során megtanulta lőni és harcolni.
Azáltal, hogy mindezt kamerába tette és hozzáadta a realizmus árnyalatát, a John Wick a filmek olyan módon árulják nevetségességüket, amire a legtöbb akciófilm egyszerűen nem képes. És ez a realizmus árnyalata, mint maga a vezető ember, egy finoman hangolt holtpont, amely tudatja veled, hogy rendben van a nevetés.
