( Isten hozott a A soha nem látott legjobb filmek , egy sorozat, amely kissé homályosabb, radar alatti vagy egyszerűen alulértékelt filmeket vet be. Ezen a héten a háború alatt játszódó filmekkel megyünk vissza az összes háború befejezéséhez. )
Az első világháború nem kap akkora szeretetet a színházakban, mint öccse, a második világháború, és bár erre nincs jó ok, feltételezem, hogy ez egyszerűen azért van, mert a második világháború a lokalitások és a katonai hardverek nagyobb változatosságát kínálja felfedezésre. Az évek során voltak elismertek, bár Csendes a nyugati fronton (1930) -tól A dicsőség útjai (1957) és később Nagyon hosszú eljegyzés (2004) -től Nap (1985). Rendben, ezek egyike nem volt annyira elismert, mint a többiek, de csak arra törekszem, hogy figyeljen.
Míg az áldozatok száma a Google forrásától függően változik - komolyan, kilenc és huszonöt millió közötti számot találtam -, ennek oka az volt, hogy „a háború befejezésének háborújának” hívták. Persze, ez kissé elbizakodott volt, de a lényeg továbbra is az, hogy egy epikus konfliktusról volt szó, amely több tízmillió életet érintett. Azt gondolhatnánk, hogy több történetünk lesz a nagy képernyőn, de a mennyiség helyett legalább minőségünk van, kezdve Sam Mendes gyönyörű és ragyogóan felépített 1917 amely jelenleg korlátozott kiadású és teljesen megéri az idejét. Amíg arra vársz, hogy kibővüljön a területeden, ajánlhatok néhány régebbi címet? Lehet, és megteszem, ha tovább olvasol.
Király és ország (1964)
Arthur Hamp közlegény a fronton hagyta posztját, és hazafelé indult Angliába. Visszatért, miután Franciaországban felvették és sivatagként próbálták az árokban. A bűnös ítélet halált jelent az osztag elbocsátásával, és az egyetlen ember, aki távolról is oldalán áll, egy ezredes, akinek feladata megvédeni őt a saját érzése ellenére.
Joseph Losey jellemzője egy színpadi játék adaptációja, és annak ellenére, hogy a képernyőre váltottak, ez az eredet néha még mindig világos, mivel a film akciójának többségében az emberek kétségbeesett időkben beszélgetnek egymással. Az ezredes és a közlegény között a részleteket megbeszéljük más besorozott férfiakkal, akik saját próbaperjükkel játszanak egy patkányért, akit azzal vádolnak, hogy az ember fülébe harapott. Az őrület kézzelfogható, és mindez - a film minden percében - bombák és / vagy irgalmatlan eső hangjait hallja a háttérben.
Maga a tárgyalás áll a középpontban, és mind a lokalitása, mind a rohanó jellege hozzájárul a kibontakozó őrült drámához. Az a puszta ötlet, hogy a saját katonáit a helyszínen megöli pusztán azért, mert nem tudják magukat a tűzbe vetni, értelmetlen valóság. Ez csak egy a háború sok szörnyűségéből, és a film érvelését az utolsó pillanatokig vitatja. Vannak, akik szenvedélyt tanúsítanak abban, amit hisznek, míg mások egyszerűen a protokollt követik, és ez mind rémálom.
A King & Country elérhető streamelhető és DVD-n .
mennyi időbe telik megnézni mind a 8 csillagháborús filmet
Oh! Milyen szép háború (1969)
1914 van, és a világ izgatott a háború miatt! A Smith család különösen optimista a közelgő konfliktusban, és a felvonulás kibontakozásával csatlakoznak a sok pozitív eredményről szóló dalhoz. Az évek múlásával és az áldozatok növekedésével a dalok ugyanolyan naivitás és reménytelenség fenntartásáért küzdenek.
Amint azt valószínűleg a „dal” szó sugallja, ez a 60-as évek végi drágakő musical. A színpadon keletkezett, de Richard Attenborough rendező - a nagyjátékkal debütáló - saját energiával és élettel hozza a képernyőre. A dalszövegek és a derűs hangnem gúnyolják a háború iránti lelkesedést és pozitivitást, de háborúellenes üzenetükkel egyre finomabbá válnak, ahogy az igazság kibontakozik és a halottak száma növekszik. Ez egy olyan film, amely figyelmet igényel, mivel a füle és a szeme versengő érzéseket érzékel. Az élénk színek és a mosolygós arcok élénk dalokat énekelnek, de a háttérben a halottak számát, a csalóka csalóka csalóka módjait és a merényletek művészi visszaadását látjuk.
Messze van Attenborough egyik legjobban emlékezett filmjétől, de művének, musicaljének vagy szereplőinek minden rajongójának meg kell keresnie. A szereplők apropóján - Ian Holm, Edward Fox, Dirk Bogarde, John Gielgud, Laurence Olivier, Vanessa Redgrave, Ralph Richardson, Maggie Smith, Susanna York, John Mills és egy jóvá nem írt Jane Seymour az ismerős arcok között. Ez egy együttes darab, amely egy bonyolultan megrendezett felhívás szolgálatában áll, hogy tegye le a fegyvereket, és mire véget ér egy végtelen számú sírt mutató légi POV-val, hatása biztosított.
Oh! A Micsoda Lovely háború streamelhető és DVD-n is elérhető .
Az árok (1999)
Közeledik a somme-i csata, és amikor az órák lejárnak, az emberek az első vonal árkaiban biztonságban élik tovább, tudatában annak, hogy hamarosan meghalnak. Gúnyolódással, aggodalommal és emlékeztetéssel töltik el az időt azzal, amit hátrahagytak, és ahogy a nyomás felerősíti az egyének és az osztályok közötti köteléket.
Ez a csata továbbra is a leghalálosabb, amelyet a britek valaha vívtak 60 000 katonával, akiket az első két órában megöltek vagy megsebesítettek - ez őrület -, de William Boyd író / rendező filmje nem az akcióról és a vérengzésről szól. Ehelyett olyan karakterekkel lóg, akiket Daniel Craig, Danny Dyer, James D’Arcy, Cillian Murphy és Ben Whishaw élénk életre keltenek, és látjuk, hogy személyiségük összecsap, védekezésük pedig az elvárások súlya alatt összeomlik.
Mint King & Country felett, Az árok többször érzi magát színdarabnak, és ismét élvezi ezt a személyes figyelmet. Ezekkel az emberekkel az árokban maradunk a film nagy részében, és az általuk érzett klausztrofóbia a sajátunkká válik. Rövid bepillantások a csatatérről a tág téren túl, de mi és a férfiak csak a legvégéig érjük el őket. Ez a felhalmozódás rávilágít az egyre növekvő feszültségre, és a besorozott férfiak és tisztek különböző módon aggódnak. Sok szempontból visszafogott film, de jól megragadja a halál előtti várakozást.
Az árok streamelhető .
