Az igaz történetek játékfilmekbe való adaptálása trükkös feladat. Még nehezebb, ha a közönség már látta a tényleges témát - például dokumentumfilmekben. Ismét nehezebb egy olyan történet adaptálása, amely nem felel meg a hagyományos történetszerkezetnek. Robert Zemeckis Üdvözöljük a Marwen-n , amely ma Blu-ray-re és DVD-re érkezik, kiváló példa: csodálatra méltó szándékú és koncepciójú, ám pusztítóan esetlen kivitelezésű film, amely rosszul teszi a tárgyi anyagot.
Jeff Malmberg dokumentumfilmje Marwencol követi Mark Hogancamp, egy férfi, akinek agykárosodása van, miután brutális támadást követett el több férfi kezén, akik nem tolerálták a keresztes öltözködés iránti vallását. Emlékeinek és identitástudatának fényében Hogancamp vigasztalást talált egy kitalált város miniatűr építésében: Marwencol, a saját nevének és az életében két prominens nőnek a portékája. A második világháborúban egy kis belga város, Marwencol lett Mark életének és későbbi művészi karrierjének középpontja, mivel élénk, dinamikus fényképei világszerte ismertté váltak.
A Marwencol egy szomorú, csendes történet, amely Hogancamp munkásságát, traumáját, a valós és a miniatűr életében szereplő szereplőket tárja fel. Teszi ezt anélkül, hogy valóban valaha ítéletet hozna, és anélkül, hogy nyíltan állítaná Hogancamp kitalált világának értelmét. Leginkább maga Hogancamp érdekli, és kapcsolatai a körülötte lévő emberekkel.
Zemeckis úgy döntött, hogy ezt a történetet egy főbb hollywoodi mozifilmvé alakítja. Filmjét nem fogadták kedvezően, a Rotten Tomatoes 30% -os besorolást kapott, és a pénztárak remekül teljesítettek a reméltnél, kudarca pedig érdekes esettanulmány a kreatív licencek terén. Zemeckis szabadságjogokat vallott a történetről, mint sok mesemondó, stílusosan és narratíven egyaránt. E szabadságok egy része nem működik. Mások igen. Néhányan elméletben félelmetesek, de olyan rendetlenül hajtják végre őket, hogy látszólagos szándékukkal ellenkezzenek. Hihetetlen, hogy a legkülsőbb (és külsőleg Zemeckis) választás Zemeckis az egyik legjobb. Elméletben.
Zemeckis legnagyobb döntése a Üdvözöljük a Marwen-n nem rossz. Vizuális vizuális effektusok felhasználásával (de főleg nem teljes teljesítőképességgel ragadják meg a karakterek ajkát és szemét, amelyek CGI akciófigurákra vannak feltérképezve), Zemeckis dramatizálja Hogancamp apró városának elbeszéléseit. A második világháborús elbeszélés izgalmas, akciódús háborús film lesz, bár babákkal előadva, és kifejezetten összefonódik Hogancamp valós életével. Az alakok Mark életében az emberek arcát mutatják, és főszereplője, Hogey kapitány Mark számára egy hallgatólagos stand-ból szó szerinti szóra vált. A film folytatása közben a valós világ és a kitalált határvonalak elhomályosulnak, Mark egyre inkább a karaktereire támaszkodik támogatására - miközben fantáziájának negatívabb alakjai pszichésen is visszaélnek vele.
104. szoba 1. évad 10. rész
Ez egy elég okos módja annak, hogy ezt a dolgot filmvé alakítsuk! Zemeckisnek valóban sikerül néhány transzcendens pillanatot létrehoznia ebből a beképzeltségből. A film közepén megjelenő jelenet, amikor Mark bíróság előtt néz szembe támadóival, amikor játéknácikká változnak, valóban hatással van. Hasonlóképpen sok érzelmi igazság van abban, ha Mark valós barátait kifejezetten megmentőinek vesszük Marwenben. Mankó és túlélési mechanizmus Mark számára, és viselkedése halvány hátborzongatása ellenére, ha figyelembe vesszük az érintett pszichológiát, sok érzelmi értelme van.
Ha ezt a meggondoltságot a film középpontjába állították volna, és nem egy kitalált és kissé erőltetett történettel, Marwen valóban hatásos film lett volna a traumáról és a művészetterápiáról. A két elbeszélés szorosabban összeolvadhatott volna, ahogy a film folytatódott, majd szétválhatott, amikor Mark megtanulta kezelni szorongásait a való világban. Sajnos a film, amit kaptunk, teljes rendetlenség, egy olyan forgatókönyvből fakad, amely elveszettnek érzi az összes mozgó darabot. Annyi mindent próbál meg, és olyan sok cipőt tartalmaz, hogy kudarcot valljon szilárd szerkezettel vagy akár témával.
Egyrészt a két történet nem egyezik elbeszélési ütemükben, különösen a második világháborús forgatókönyv inkább egy lekapcsolódó epizódsorozatként jelenik meg, mint egy történetként. Igaz, Hogancamp saját fotózása többnyire független táblákból áll, de ha úgyis kitalálja a történetet, miért nem megy végig? A dokumentumfilm egyik legérdekesebb eleme, Dejah Thoris szereplőként való felvétele a Marwencol-ba, rendkívül rosszul kezelt - és nem csak azért, mert Zemeckis soha nem emlékezteti a közönséget arra, hogy Thoris a főszereplő a filmből. Mars hercegnője sorozat. Ahelyett, hogy rejtélyként mutatnák be, közvetlen metaforája Mark fájdalomcsillapító függőségének - ez a választás túlságosan didaktikusnak és nehézkesnek tűnik, még a nyilvánvaló nélkül is Vissza a jövőbe referencia Zemeckis abból az „időgépből” hoz létre Hogancamp-ot, amely valójában erre a karakterre épült.
Őszintén szólva azt gondolom, hogy Zemeckis vizuális impulzusa volt a megfelelő. Csak sokféleképpen csavarta el. Ez egy nagy, merész kifejezése a kreatív licencnek, amely nagy potenciállal bírta a közönséget a témája gondolkodásmódjába juttatni. Ez nehéz dolog, különösen egy olyan szokatlan és pszichológiailag furcsa történettel, mint ez, és ez nyilvánvaló abban, hogy Zemeckis milyen ritkán húzza le, de ez nem helytelen. Olyan érzés, mintha sok rendező alkalmazta volna ugyanazt az alkalmazkodási feladatot. Képzelje el, hogy ugyanazt a technikát használja például Michel Gondry vagy Spike Jones.
Még egy olyan kereskedelmi és mainstream rendezőtől származik is, mint Robert Zemeckis, van egy implicit személyes elem is ebben az alkalmazkodási stílusban, amely a filmkészítő és munkájuk közötti kapcsolatról szól. A legtöbb filmes nem szenvedte el azokat a traumákat, amelyek Hogancamp-nál vannak, de határozottan megtalálható a közös pont abban, hogy Hogancamp a fiktív történetmesélést használja saját történetének elmondására. Sylvester Stallone a ’70 -es években küzdő író volt, nem bokszoló, de a történetét Sziklás tekintet nélkül. Így van ez Hogancamp-tal is, és így lehetett Zemeckisszel is. A filmkészítők ezt teszik: megtalálják a történet összekapcsolódó elemeit, és ezeket tematikus vagy vizuális pillérükként használják.
Érdemes megjegyezni, hogy a dokumentumfilmek készítői engedélyt is kapnak. Persze, valós felvételeket tartalmaznak valós eseményekről, amelyekben valódi emberek vesznek részt, de a film készítése során elkerülhetetlenül bekerül a szerkesztőség. A dokumentaristák választják, hogy mit vegyenek fel és mit ne. Jobban összpontosítanak egy történet egyes aspektusaira, mint más szempontokra. Néha valódi eseményeket csavarnak, hogy megfogalmazzák a kívánt pontokat. Néhány dokumentumfilm egyenesen hazudik. Ebben a tekintetben legalább a fikció egyértelmű, hogy milyen igazságot mond.
Üdvözöljük a Marwen-n igaz történeten alapul, de nem igaz történet. Ugyanez van Marwencol . Végül csak Mark Hogancamp tudja, milyen érzés Mark Hogancampnak lenni. Malmberg és Zemeckis is csupán elmondja ennek a tapasztalatnak a sajátjain át szűrt verzióit. Nagyon eltérő megközelítésben, és eredményeikben nagyon eltérőek, de egyik megközelítés sem eredendően jobb, mint a másik.
Sajnos, Üdvözöljük a Marwen-n nem túl jó film. De igazságtalan, hogy a film szemléletét hibáztatom. Ha valami, használhatnánk több olyan filmet, amely ilyen szabadságjogokat követ el az igaz történetek elmondásához: olyan filmeket, amelyek fantáziát és absztrakciót használnak arra, hogy bejussanak szereplőik pszichológiájába. Ez teszi a mozit ilyen erőteljes művészeti formává, és a legjobb filmek egy része ilyen mélyen kapcsolódik hozzánk.
Csak jól kell csinálnod. Üdvözöljük a Marwen-n erős ötlete van a középpontjában, de úgy érzi, Zemeckis soha nem vette észre, mi volt. Ennek eredményeként csatlakozik Leépítés a magas koncepciójú, nagy költségvetésű filmek laza trendjének kialakítása, amelyek teljesen hiányolják a céljukat. Valahol Marwencol és Marwen , van egy nagyszerű mozgókép. De úgy tűnik, valószínűleg soha nem fogjuk látni.
