(Ez a cikk a mi részünk Az évtized legjobbjai sorozat.)
Mitől alulértékelt egy film? Szó szerinti értelemben alábecsülik egy jó filmet, amely elsöprő gyenge kritikákkal rendelkezik. De ennél többről van szó. Vannak olyan filmek, amelyeket meglehetősen jól fogadnak, és mégis úgy érzik, hogy nem szeretik őket figyelmen kívül hagyva. Tehát amikor eljött az évtized legkevésbé értékelt filmjeinek listájának összeállítása, úgy döntöttem, hogy nem csak azokra a címekre összpontosítok, amelyeket jobb kritikáknak érdemeltem, hanem azokra a filmekre is, amelyek több szeretetet érdemelnek. Olyan filmek, amelyeket széles közönség nézett meg, mégis félreértettek. Ahogy a 2010-es évek véget érnek, itt az ideje, hogy ezeknek a filmeknek esedékessé váljanak. Az alábbiakban ábécé sorrendben mutatjuk be.
Megsemmisítés
Előtt Megsemmisítés még a képernyőre is eljutott az az érzés, hogy a film kárhoztatott. A Paramount attól tartott, hogy a közönség nem „szerzi be” az agyi sci-fi filmet, olyannyira, hogy közvetlenül a tengerentúlon a Netflixre dobták. Színházi bemutatót kapott az Egyesült Államokban, ahol nem sikerült nagy dobbanást kelteni. De akik zavartak látni, azokat sűrű, gyakran ijesztő saga kezelte, rétegenként. Író-rendező Alex Garland lazán adaptálja Jeff VanderMeer-t a gyászról, a veszteségről és a depresszióról szóló történetbe. Natalie Portman egy biológust játszik, aki egy női csapathoz csatlakozik - Jennifer Jason Leigh , Gina rodriguez , Tessa Thompson , Tuva Novotny - a The Shimmer nevű misszióban, egy idegen jelenségek által mutált zónában. Ott a nők szörnyű állatokkal és megmagyarázhatatlanokkal találkoznak. De önmagukkal is találkoznak - és nem tetszik nekik, amit látnak. Mire Megsemmisítés a végéhez közeledik, a karakterekkel együtt rögtön megváltoztunk. Amikor valaki megkérdezi Portman karakterét, hogy szerinte igaza van-e a kreditek gördülése előtt, a kérdés ott függ, és kísértetiesek maradunk.
Bíborcsúcs
Ó, Bíborcsúcs . Te gyönyörű gótikus extravagáns. Guillermo del Toro A buja, stílusos, szexi, hátborzongató furcsa show balszerencséje volt, hogy egyenes horrorfilmként került forgalomba. Hogy világos legyek: borzalom van benne Bíborcsúcs , és rengeteg. De ahogy az egyik szereplő mondja, ez nem szellemtörténet, hanem olyan történet, amelyben szellemek vannak. De a közönség valami általánosabbat akart, és bekapcsolta a szépséget ebben a filmben, vagy csak figyelmen kívül hagyta. Nem számít - Bíborcsúcs áll az idő próbája, a produkcióterv diadala, amely izgalmakkal, hidegrázással és rengeteg vérrel teli történetet tartalmaz. Edith leendő regényíró ( Mia Wasikowska ) Thomas Sharpe ghoul arisztokrata ( Tom Hiddleston ), és hamarosan feleségül veszi. A házassághoz Edithnek el kell kísérnie Thomast családja birtokára, egy hatalmas, omladozó kúriába, amelyen kevesebb szellem leselkedik. Ugyancsak leselkedik: Thomas szigorú, túlvédő nővére, Lucille, hammy jókedvvel játszott Jessica Chastain . Rajzolni valamire a Jane Eyre , Hitchcocké Rebecca , Mario Bava filmjei és még sok más, del Toro egy igazán kedves kis rémálmot készített, amely sokkal melegebb fogadásra érdemes.
őrzői a galaxis 2 kép
A kúra a wellnessre
Egy olyan film, mint abszolút gonzo A kúra a wellnessre soha nem talált széles közönséget. Még mindig, Gore Verbinski ’Golyós, túl hosszú, vizuálisan állkapocsba eső orvosi horrortörténetet érdemes megünnepelni. Verbinski képes volt parlagolni A kalózok Karib-tenger - siker a valódi furcsaságok kialakításában, és - Gyógymód a Wellnessért lehet, hogy ez a furcsa a sok közül - nagy költségvetésű, 146 perces film, tele erőszakos foghúzásokkal, kényelmetlen meztelenséggel és sok-sok angolnával. Van ebből értelme? Nem, nem igazán! De nem számít. Kúra a wellnessre olyan merész és merész, hogy tapsot érdemel.
A sötét lovag felemelkedik
Mostanában valószínűleg azt hiszed, hogy tele vagyok szarral. - Hé, zseni - mondod - A sötét lovag felemelkedik kasszasiker volt és jó kritikákat kapott! Ez nincs lebecsülve! ' Igaz. De ne feledje: ez a lista a félreértett filmek tiszteletben tartásáról is szól. Míg A sötét lovag felemelkedik sláger volt, az évek során általános konszenzus alakult ki azzal kapcsolatban, hogy a film nagyon rossz. Hogy utána A sötét lovag , Christopher Nolan trilógiájának ezzel a harmadik és egyben utolsó bejegyzésével sziporkázott. De ez nem igaz. A sötét lovag felemelkedik egy ambiciózus film - talán a legambiciózusabb szuperhős-film, amit valaha készítettek. Ahelyett, hogy megpróbálná újrateremteni azt, amivel végzett A sötét lovag , Nolan ehelyett más irányba ment, egy nagy, terjedelmes filmet készített, amely klasszikus regényként játszik, és történetesen Batman van benne. A film kísértetiesen prófétai is. Abban az időben Nolan az Occupy Wall Street tüntetéseire támaszkodott. De az emelkedése Tom Hardy ’S Bane - egy hangos furcsa, aki igazságot ígér a Gotham népének annak ellenére, hogy teljes szörnyeteg - olyan, mint egy képregény stílusú tükörkép a jelenlegi politikai tájképünkről. A sötét lovag felemelkedik kockáztat, kevésbé érzi magát a húsvéti tojás és a rajongói szolgáltatás iránt, és jobban érdekli egy komplex, érzelmi finálé létrehozása, amely egy korszak végét jelzi. Adjon neki több hitelt.
Romboló
Az emberek biztosan szeretnek arról beszélni, hogy milyen nagyszerű színésznő Nicole Kidman és mégis, amikor karrierje egyik legjobb előadását adja, a közönség nem látja. Karyn Kusama ’S brutális Romboló Kidman nyers, szűretlen, fájó teljesítményt nyújt, mivel a zsaru több szempontból is megsérült. Kidman sötét múlttal rendelkező nyomozó, és úgy tűnik, hogy ez a múlt utoléri őt. Ha ez nem lenne elég rossz, neki is meg kell küzdenie lázadó lányával, aki nem akar vele mit kezdeni. Kidman az egész film elöl és középen áll, smink alatt szinte felismerhetetlenné válik. Kusama elviselhetetlenül feszült szekvenciákat hoz létre, amelyek a nézőt a széléig tolják, és remegve hagynak bennünket. A harag és a sérülés sugárzik Kidmanről, miközben követjük őt a saját pokolában. Még mindig nem hiszem el Romboló nem talált közönséget.
A szürke
Mint Bíborcsúcs , A szürke a marketing áldozata volt. Hogy világos legyen: a film meglehetősen jól sikerült a pénztárakban, és kedvező kritikákat kapott. De a filmnéző közönség nagy része rossz ötlettel került a filmbe. A szürke elején jött Liam Neeson Újdonsült karrierje szamárrúgóként, és ennek eredményeként a pótkocsik nagy akciófilmként értékesítették a mozdulatot. A marketing anyag ezt úgy néz ki, mint egy film, ahol Liam Neeson úgy futtatja a farkasokat, mint a végső rossz szamár. De ez nem az A szürke van. Ehelyett a halálnál sivárabb, mint sivár közvetítés. A film faltól falig halál, egészen addig a pontig, amikor a halál szinte olyan, mint egy kiegészítő karakter. A történet magában foglalja az olajmunkások egy csoportját, akik túlélik az alaszkai repülőgép-balesetet, hogy aztán bátran kelljen bánniuk az elemekkel. És néhány éhes farkas. Neeson masszív embert játszik, aki sokat tud arról, hogy életben maradhat a vadonban, de még szakértelme sem tudja elhárítani az elkerülhetetlent. Egyenként szétválasztják a férfiakat, és kénytelenek vagyunk elviselni. Szépség van ebben a sötétségben, az elfogadás érzésével együtt. Nem tudjuk megcsalni a halált - végül ez jön mindennek. A legjobb, amit tehetünk, hogy lemegyünk harcba, majd elfogadjuk, amikor a harc végleg elvész.
A gyűlölködő nyolc
Nem Quentin Tarantino film ekkor észrevétlen marad, de A gyűlölködő nyolc határozottan a „félreértett” kategóriába tartozik. Tarantino ultra-átlagos nyugati része 2015 decemberében érkezett, és bár dicséretet kapott, sokan úgy érezték, hogy a film túl messzire ment. Az a non-stop kegyetlenség túl szadista volt. Képzelje el, mit gondolhatnak azok a mai napig, ha a film egy évvel később, 2016 decemberében, az elnökválasztás után jelent volna meg. Sok szempontból Tarantinoé Gyűlölködő nyolc presztizívnek érzi magát, mintha a filmrendező hátratette volna a függönyt, és egy csúnya igazságot mutatott volna az amerikaiaknak, akiket nem akartak tudomásul venni - amíg nem volt más választásuk. A gyűlölködő nyolc polgárháború után kezdődik, és a rasszizmus úgy fut át a filmben, mint a vér az ereiben. Mindennek középpontjában Warren márki ( Samuel L. Jackson ), a magányos fekete ember a dühös fehér arcok tengerében. 'A fekete emberek csak akkor biztonságban vannak, amikor a fehér embereket lefegyverzik' - mondja egy ponton, és lehetetlen vitatkozni ezzel a logikával. Warren be van havazva egy kunyhóban hét másik emberrel, és közülük legalább az egyik gyilkos. Ez Warrent alapértelmezett nyomozókká változtatja, akik megpróbálják feltörni az ügyet - és életben maradni. Mindezek alatt a rasszizmus és a nőgyűlölet folyik, ami igen, pokolian csúnya. De a csúnyaság elengedhetetlen a történet. Itt Tarantino Amerika portréját nyújtja nekünk, amilyen volt, és ahogy van: vékony fátyolú gyűlöletet, amelyet amerikai zászló borít.
A legerőszakosabb év
J. C. Chandor ’S A legerőszakosabb év más korszakból szakadtnak érzi magát. Talán ezért adta a közönség többé-kevésbé a hideg vállát, annak ellenére, hogy tehetséges, ismert sztárok szerepeltek benne Oscar Isaac és Jessica Chastain , és annak ellenére, hogy az áhított A24 márkanév volt rajta. Ez egy karakterdráma, amely felidézi Francis Ford Coppola, Alan J. Pakula és egyebek munkáját, és elmeséli egy jó ember történetét, aki a legátkozottabbul igyekszik elkerülni a rosszat - és nem jár olyan jól. Olyan ez, mint egy csőcselék film a tömeg nélkül, és a két főszereplő - Isaac mint az erkölcsileg konfliktusos férfi és Chastain mint nem éppen konfliktusos felesége - együtt dinamit. Egy józanabb világban A legerőszakosabb év díjazásban részesült, és a Best Of listák élén állt.
anya!
A beszéd vége Darren Aronofsky ’S anya! olyan intenzív volt, hogy a stúdió valóban reklámot adott ki, amely kritikus idézeteket mutatott be, amelyek egyaránt dicsérik és szemetes a film. Értem: anya! esze ágában van. Ez egy falon kívüli utazás az őrületben, amely minden képkockával egyre őrültebbé válik. De annyira sikeres abban, amit próbál, elmesél egy önközpontú ember történetét, aki mindenkitől odaadást követel, a következmények átkozottak. Bibliai képekkel is tele van, Káintól és Ábeltől a Jelenések könyvéig. Hogyan kezd egyáltalán vonzani a közönséget egy ilyen dologra? Mikor anya! kezdődik, úgy tűnik, hogy ez egy thriller lesz, azzal Jennifer Lawrence szerető feleséget játszani, aki csak időt szeretne tölteni sokkal idősebb férjével ( Javier Bardem ), csak azért, hogy idegenek jelenjenek meg az útjában. Ahelyett, hogy bekövetkezésre váró otthoni inváziós forgatókönyv látszik, a tiszta anarchiába kerül, ahol a valóság és a logika minden látszata kimegy az ablakon, hogy utat engedjen a megmagyarázhatatlannak. Mindenesetre vad döntések, anya! egy könnyen gyűlölhető film - de ugyanolyan könnyű szeretni.
csillagos háborúk erő ébreszti fel a végső jelenetet
Popsztár: Soha ne hagyd abba soha
Hogyan hagytuk társadalomként egy olyan vicces filmet, mint amilyen Popsztár: Soha ne hagyd abba soha bomba a pénztárnál? Nem egészen tudom. Vajon Isten megbocsát nekünk valaha? Valószínűleg nem. Valószínűleg nem érdemeljük meg, hogy megbocsássanak nekünk. Egyelőre vigasztalódjunk mindazonáltal, hogy létezik ez a csodálatosan ostoba musical, és hogy a leghisztérikusabb dalokat tartalmazza, amelyeket valaha is hallhat. Ez a mockumentary következik Andy Samberg mint Conner4Real, egy popsztár, aki elhagyta hip-hop csoportját, hogy saját szólókarrierjét kezdje, csak hogy második albuma legyen. Talán van valami költői abban a tényben, hogy ez a film kereskedelmi kudarc arról szól, hogy valaki kereskedelmi kudarcot tapasztal. Vagy talán mindez ürügy volt egy olyan jelenet megrendezésére, ahol a farkasok megtámadták Seal énekesét. Soha nem tudhatjuk.
Özvegyek
Özvegyek nagynak kellett volna lennie. Az Oscar-díjas Steve McQueen vezette, gyilkos szereplőkkel büszkélkedhetett, Viola Davis , Michelle Rodriguez , Elizabeth debicki , Cynthia erivo , Colin Farrell , Brian Tyree Henry , Daniel Kaluuya , Jacki Weaver , Carrie Coon , Robert Duvall , és Liam Neeson , egy forgatókönyv Eltűnt lány szerző Gillian Flynn , és nem hagyhatja ki az előfeltevést: egy bűnözői csoport özvegyei összefognak, hogy munkát vállaljanak. Ennek ellenére a film nem termelt sok hőt. És milyen rohadt szégyen. McQueen és Flynn egy akció-thriller előfeltevését keveri össze a valós problémákkal. Ez egyszerre szórakoztató krimikép és egyben súlyos dráma is. Nincs itt semmi baj, egyetlen másodpercig sem. A szereplők hihetetlenek az egész pályán, Davis hatalmas teljesítményt nyújtott az özvegyek vezetőjeként, Debicki pedig szelíden és bántalmazva, lassan erősebbé és biztosabbá vált nőként verte ki a parkból. Ez egy igazán különleges film, és biztos vagyok benne, hogy pokolian szeretném, ha többen felfedezték volna.
