He-Man + Skeletor - Minden, amit szeretett a játékokról és a tévéshow-ról = Hogyan készült ez?!?!
Senki nem áll szándékában rossz filmet készíteni. De az az igazság, hogy ez mindig megtörténik. És valahányszor megtörténik, valahol a színfalak mögött egy szórakoztató baleset és figyelmeztető mese lapul. Ez a történet az 1987-es élőszereplős He-Man filmhez Az Univerzum mesterei.
Az Univerzum mesterei filmplakát-művészet, Drew sSruzan
A How Did This Get Made a társa a podcastnak Hogyan készült ez val vel Paul Scheer, Jason Mantzoukas és Június Diane Raphael amely olyan rossz filmekre összpontosít, hogy csodálatosak. Ezt a szokásos funkciót írta Blake J. Harris , akit íróként ismerhet A könyv Konzol háborúk , hamarosan mozgókép lesz által termelt Seth Rogen és Evan Goldberg . Meghallgathatja a Masters of the Universe kiadását a HDTGM podcastból itt . Megjegyzés: az ebben a bejegyzésben használt díszletfotók Gary Goddard (a film rendezője) jóvoltából készültek.
Szinopszis: Miután megragadta az Eterernia bolygó áhított kastélyának, a Grayskull-kastélynak az irányítását, a gonosztevő Skeletor (Frank Langella) arra készül, hogy legyőzze hősi, életénél nagyobb arch-nemezisét: Ő-embert (Dolph Lundgren). Ám pillanatokkal a végzetes ütés meghozatala előtt egy kozmikus kulcs váratlanul szállítja Ő-embert és vitéz koronáit a Földre, ahol nagyobb galaktikus következményekkel járó csata következik.
Tagline: A csillagokban vívott csata ... Most jön a Földre
A 70-es évek végén és a 80-as évek elején Mattel játékvezető - akit leginkább Barbie-ról ismernek - hatalmas küzdelmet folytatott a fiúk akciófigurájában. Hiányzó termék nélkül a láthatáron, távoli harmadik helyen álltak Hasbro (amelynek GI Joe volt) és Kenner (Csillagok háborúja) előtt. Mindez azonban megváltozik 1982 májusában, amikor Mattel egy merész új játékvonalat vezetett be: Ő-ember és az Univerzum mesterei. Az év végére a He-Man lett a legnépszerűbb játék a piacon.
A pandemónia kiaknázására (és annak folytatására is) Mattel hamarosan más médiumokba emelte ezt a szellemi tulajdont. Volt egy tévéműsor, egy pár animációs film, egy utazó élőszereplős show és egy sor képregény, amelyet a DC adott ki. Mindezek hozzájárultak a márka építéséhez és az eladások növeléséhez. Tekintettel erre a múltra, nagy reményeket fűztünk, amikor egy élőszereplős filmadaptáció hívott Az Univerzum mesterei Sajnos azonban a film nem a várt módon teljesített - mindössze 10 millió dollárt keresett a pénztárnál - és három hét után Az Univerzum mesterei országszerte a színházakból húzták ki.
Hogyan történhetett ez meg? Hogyan eredményezhet egy ilyen forró tulajdonságon alapuló film - és egy ilyen dögös fiatal színész főszereplésével - ilyen szerencsétlen sorsot? Tényleg olyan rossz film volt? Vagy visszatekintve voltak-e más tényezők?
Itt történt, amint azok elmondták, akik megvalósították…
Közreműködő:
- Tom kalinske Mattel, elnök
- Tim Kilpin Mattel, az Univerzum mestereinek marketing menedzsere
- Joe Morrison Mattel, a marketing igazgatója
- John Weems Mattel, a szórakozás vezetője
- Anthony De Long Színész (Blade)
- Chelsea Field Színésznő (Teela)
- Lillian Glass Párbeszéd edző (Dolph Lundgren)
- Gary Goddard rendező
- William Stout Gyártástervező
PROLÓGUS
Tom Kalinske: Elmeséltem valaha az egész történetet? Csillagok háborúja ? Ez valóban furcsa. Valamikor a 70-es években játszódik, még akkor, amikor a Mattelnél voltam. Körülbelül egy év telt el az első film megjelenése előtt, és bemutattuk nekünk a koncepciót Csillagok háborúja .
Abban az időben George Lucas előzetes 750 000 dolláros díjat kért a film alapján készült játékok gyártásának jogaiért.
Tom Kalinske: A döntés végül Ray Wagnerre hárult, aki a Mattel elnöke volt. És Ray, ő volt az egyik oka annak, hogy eleve beléptem a céghez. Dinamikus és okos, nagyon lenyűgöző fickó volt. Valóban belénk vágta, hogy át kell gondolnia a játék minden aspektusát. Nem csak a tervezés, hanem a csomagolás, a reklám és minden más is. Különben is, szóval találkoztunk George Lucas ügynökével, és mindannyian lenyűgözve érkezünk a látottaktól. Még Raynek is tetszett, amit látott. Ami azt illeti, hogy Mattel csinálja a játékokat, a következőket mondta: „A filmek soha nem működnek. Szerezz nekem helyette egy jó tévéműsort. A televíziós műsorokat hetente látják - ezek egyre többször hatnak -, szemben egy egyszer csak megjelenő filmmel. Így végül Ray továbbadta az engedélyezést Csillagok háborúja .
Vágás: 5 évvel később
1. rész: A He-Men felemelkedése
Tom Kalinske: A 80-as évekbe menve Csillagok háborúja felszállt, és GI Joe - Hasbróban volt - durranással tért vissza. Közben a Mattelnél akkor még nem volt erős férfi entitásunk.
Joe Morrison : Mattel új koncepciókat keresett a Boys-ban. Engedélyeztünk néhány ingatlant, de tudod, semmi igazán kiemelkedő.
Tom Kalinske: Készítettünk egy Big Jim nevű karaktert, amely enyhén sikeres volt a 70-es évek elején, de ez nem tartott sokáig. Amit valóban meg kellett tennünk, az a semmiből kellett márkát építeni.
Joe Morrison: 1980 vége felé vettem át a Mattel Boys divíziójának marketing alelnökét. Abban az időben nagy kutatási projekt volt folyamatban, amelyet Ray Wagner szorgalmazott.
Tom Kalinske: Próbáltunk kitalálni valamit, ami tehetne a fiúkért, amit Barbie a lányokért. Tehát mindenfélét teszteltünk. Rendőrségi karakterek, űrkarakterek, szörnyek, ön megnevezi. Amíg végül néhány fogalomra szűkítettük.
Joe Morrison: Az egyik egy hadsereg témája volt, a la GI Joe. Az egyik egy futurisztikus űrtéma volt, a la Star Wars. És a harmadik az, amit „barbár témának” hívtunk.
A játék-trió eredeti prototípusait, amelyekből végül He-Man lesz, egy Roger Sweet nevű tehetséges Mattel tervező készítette. 1980 decemberében egy termékkonferencián mutatta be munkáját a vállalat vezetőinek. Sweet emlékirata, a Mastering The Universe, abban az évben ez volt a harmadik ilyen konferencia, amelynek célja a férfi akciófigurák megtalálása volt. „A konferencia végével - írja le Sweet -… [Ray Wagner] a He-Man trióra mutatott. - Ezeknek van erejük - mondta Wagner.
Joe Morrison: Ahogy a termékcsalád fejlődött, a He-Man mindig csak a teszt név volt - ez a „Star Wars 2”, a „GI Joe 2” és a „He-Man” -, de a vezetésben senki sem akarta a He-Man nevet. Tehát csak ezt a helyőrzőt senki sem akarta. De megtettem, tudtam, hogy helyes. Amikor kisfiú voltam, a nagybátyáim állandóan He-Man-nak hívtak, így csak halálra kikiáltottam mindenkit - igen, változtatni fogunk, igen, végül felülvizsgálják, ne aggódj ! - Jól tudva, hogy nem akarok semmit megváltoztatni. Nem, ez Ő-emberként megy ki.
A következő néhány hónapban a koncepció nagyon sokat fejlődött. További hősök jöttek létre - mint Teela, Stratos és Man-at-fegyverek - gonoszkodó ellenségek alakultak ki - például Skeletor, Beast Man és Mer-Man -, és folyamatosan kozmetikai változtatásokat hajtottak végre Mattel univerzuma cizellált mesterein - például megváltoztatták He-Manét. a haj színe a barnától a szőkén át egészen hasonlít Tom Kalinskéhez. (És kiváltani, mint Kalinske, kedvesebb, szellősebb hozzáállást.) A szimpatikus, én-akarok lenni-hős típus kifejlesztése kulcsfontosságú volt annak a történetnek a kidolgozásában, amely csábíthatja a gyerekeket a Mattel egyedülálló új univerzumába.
Tom Kalinske: Úgy gondolom, hogy a mesemondó elem volt az egész legfontosabb része. Létre kellett hoznunk egy nagyszerű történetek sorozatát, valamint egy helyet, ahol a gyerekek elképzelhetik ezeket a történeteket, és szerencsénk volt, hogy néhány nagyszerű író is részt vett benne. Maga Joe Morrison is nagyon jó író volt, így ez is sokat segített.
Joe Morrison: Úgy éreztem azt is, hogy olyasmit kell tennünk, ami árazásban és méretben kifejezetten különbözik. Úgy értem, amikor fiatal gyerekekkel foglalkozik, az érzés - a megjelenés, a textúra, az összhatás - észlelése nagyon fontos. Tehát úgy éreztem, nagy hibát fogunk elkövetni, ha mindent megpróbálunk ugyanolyan méretben csinálni, mint ami a GI és a Star Wars piacán volt. Három hüvelyk, azt hiszem. Tehát valami nagyobbat, mást kellett csinálnunk.
Tom Kalinske: Az Univerzum mestereivel a dolgok másképp történő dolga volt. Ez volt az egyetlen esélyünk. És a döntővel Csillagok háborúja ’83 -ban megjelenő film, úgy gondoltuk, hogy az időzítés megfelelő.
Joe Morrison: Akkor valószínűleg a következő legfontosabb dolog, amit tettünk, a reklám volt. Apánk besétált a nappaliba, és látta, hogy a fia akciófigurákkal játszik a földön. Aztán valami megragadja az apa figyelmét, és azt mondja: 'Hé, ki az a nagy srác, akinek izmai vannak?' És volt pár üzenete:
- A legtöbb gyerek azt akarja, hogy szülei figyeljenek rájuk, és rendben, a gyereknek van valami a kezében, ami felkelti az apja figyelmét.
- A reklámfilm címlapja a következő volt: 'Megvan az erőm!' És ez volt a téma, valójában. Mert, úgy értem, amikor kicsi gyerek vagy, mindenki megmondja, mit kell tennie. Szülők, tanárok, mindenhol. Tehát kisfiúk, hatalmat akarnak. És azoknak a gyerekeknek volt hatalma, akiknek He-Manje volt.
Tom Kalinske: A lányokkal ellentétben a fiúknak strukturáltabb játékkörnyezetre volt szükségük. Nem csak ideális karakterre volt szükségük, hogy utánanézhessenek - mint Barbie a lányoké -, hanem egy strukturált világra volt szükségük, amelyen belül játszhattak.
Joe Morrison: Tehát megvolt a Grayskull kastély, amelyet úgy alakítottunk ki, hogy annak világos oldala és egy sötét oldala legyen. Ez természetesen a reklámban is szerepelt. És akkor a másik, a reklámban fontosnak tartott véleményem a zene volt. Amikor az ügynökséggel beszéltem, azt mondtam: „Zenét akarok e dolog mögött, ami gregorián. Mint egy gregorián ének, amelyet a templomban hallasz. [Virágzó baritonban] Heeee-Maaaan, Heeee-Maaaan. Két napon belül hallottam, ahogy fiaim és barátaik rohangálnak és kiabálnak: Heeee-Maaaan, Heeee-Maaaan. Ekkor azt mondtam magamban: 'Rendben, azt hiszem, kaptunk valamit.'
Tom Kalinske: A játék nagyon sikeres lett, nagyon gyorsan.
Joe Morrison: Amikor megkaptuk a vezetéstől az eredeti játékvonal elkészítését, becslésünk szerint 12 millió dolláros árbevételt értünk el. Nos, a játékot csak májusban bocsátottuk ki, és 32 millió dollárt tettünk fel. Ez jelentős szám volt 1982-ben.
Tom Kalinske: Grayskull erejével!
Joe Morrison: A vonal népszerűsítése érdekében megadnánk a karakterek ilyen bolti megjelenését. És emlékszem, egy nap felhívtunk egy floridai rendőrségtől. Tampa, azt hiszem. És a rendőrség felhívott minket, hogy az autópálya el van zárva, mert nagyon sok gyerek próbál odaérni. És ez ment az egész országban.
Tom Kalinske: Körülbelül ekkor találkoztam Art Spearrel, és ő gúnyolódott: „Igen, talán ez sikeres. De soha nem lesz tévéműsorod, így ez nem lesz nagy. ' Ettől nagyon megőrültem. Ezt kihívásnak vettem.
Joe Morrison: Kivettük az ötletet néhány hálózatba. De nem igazán foglalkoztak vele. Akciófigurán alapuló tévéműsor? Nem, ennek fordítva kellett lennie.
Tom Kalinske: A hálózatokat nem érdekelte ez a dolog. Bírság. Kimentünk és találkoztunk különböző animációs producerekkel. És Lou Scheimer - a Filmationnél - érdekelt, hogy velünk dolgozzon. Tehát alkut kötöttünk velük 65 rész elkészítéséhez. Mattel 3,5 millió dollárt fog felajánlani, és Westinghouse [aki a Filmation-t 1981-ben szerezte meg] szintén 3,5 millió dollárt.
Joe Morrison: Amikor eredetileg belementünk az egyezségbe, azt hiszem, hogy karácsony volt, mielőtt nekiláttunk volna, Michael Halpern nevű írót vettem fel, hogy biblia legyen nekünk. Ezt csak a márka költségvetésünkből fizettük ki. Tehát ezen irányelveken belül ezt mondtuk a Filmation-nek, amit akartunk. Tehát ez megvolt, ráadásul sok történetet elmeséltek a reklámban, és szoros személyes kapcsolat állt fenn közöttünk és Lou között is.
John Weems: A megállapodás aláírása után a Mattel létrehozott egy új szórakoztató részleget, mert tudják, hogy még soha nem készítettek rajzfilmet vagy hasonlót. Tehát körülbelül egy hónappal azután, hogy Mattelhez értem, Joe Morrison - aki a közvetlen főnököm volt - behívott az irodájába, és így szólt: „He-Man televíziós műsort fogunk csinálni. Akkor miért nem jön át és nem a szórakozás igazgatója? ' Nos, azért jöttem Kaliforniába, mert nagyon érdekelt a szórakoztató üzlet és arra gondoltam, hogy a Mattel legalább közelebb visz ehhez, és lehetővé teszi, hogy azt csináljam, amit a legjobban tudok: a márka marketinget. Tehát számomra ez tökéletes lehetőség volt. Ennek ellenére elég kockázatos volt a pénzünket oda helyezni, ahol a szánk volt.
Joe Morrison: Kockázatos volt, igen, de az ügylet felépítésének módja kevésbé volt kockázatos. Szindikáltuk a műsort, és a „produkción való részvételünkért”, ha úgy tetszik, heti két perc hirdetést kaptunk a Mattelről, amelyet több más márkánkhoz is felhasználtunk. Annyira alulértékelték a reklámot, amelyet az ügyben vállaltunk az ügyben
John Weems: Nagyon aggódtak - maga a bemutató és a bemutatott helyek között -, amikor a kritikusok azt kérdezték: ez csak a játéksor reklámja? Végül Peggy Charren és az Action for Children's Television lobbizott ellenünk. Tönkreteszi gyermekeink elméjét!
legjobb csillagháború előzetes rajongói szerkesztés
Ennek ellenére ezek az aggodalmak nem akadályozták meg a műsor elindítását (vagy sikerét).
Joe Morrison: A tévés besorolások átmentek a tetőn. Abszolút a tetőn át. Mindezek a gyerekek dióba estek rajta. Jelenség volt. Megváltoztatta a gyerek televíziót.
John Weems: Emlékeznie kell arra, hogy ezt megelőzően a szindikált televízió csak régebbi műsorok ismétlése volt. Tudod, tetszik A kovakövek és A Jetsonok. Tehát annak ellenére, hogy nem ideális időn belül indultunk, az első hét végére ez volt az első számú gyermekkiállítás a szindikációban, mert vadonatúj volt. Itt volt Fred Flintstone ellen! Ez igazán nagy dolog volt. És természetesen ezt a sikert az is táplálta, hogy a Filmation nagyszerű rajzfilmsorozatot készített.
Joe Morrison: Nagyon elütötte az akkordot.
John Weems: És mindenki tudja, mit kezdjen egy slágerrel. Körülbelül egy hét múlva már a főműsoridőbe helyezték az iskolát. Körülbelül három hónapon belül a W csoport [a Westinghouse egy része] két évről négyre meghosszabbította az állomásokkal kapcsolatos ügyleteket. Hitelet kell adnom nekik ezért. Tudták, hogy a legforróbb dolog megy, ezért azonnal mennünk kell ...
Joe Morrison: A He-Man termékcsalád értékesítése a tetőn ment keresztül, és hála istennek, hogy megtették. Mert a He-Man-on kívül a társaság nagyon nehéz időszakot élt át. Elektronikai osztályunk [a Mattel videojáték-részlege] lefelé ment a csöveken, ezért mindent a vállunkra emeltünk. Ha nem Ő-ember, akkor Mattel alulmehetett. Nincs kérdés róla. Nincs kérdés. Abban az időben He-Man 400 millió dollárt keresett - ha kivennéd ezt a darabot az egyenletből, nem lenne Mattel. Tehát valamiféle, tudod, mi voltunk a világ ellen. Jó idő volt. Jó idő volt.
Tim Kilpin: Abban az időben, amikor beléptem a Mattelbe, a Masters üzlet nagyobb volt, mint Barbie. És így mindennek a mértéke drámai módon megváltozott. Az első munkám a márkánál a csomag másolatának megírásával, néhány ilyen mini-képregény megírásával járt (amelyek az akciófigurával együtt jártak. Ezután a csomagolásból a marketing csoportba költöztem, ahol nagyon szorosan együttműködtünk az animációs céggel. Scheimer emberei. Gondoskodni arról, hogy a tévében elhangzott történetek megfeleljenek a játékvonallal készített dolgoknak. Mert akkoriban nagy volt a zaj a rendszerben arról, hogy mi mit vezet. A játékok vezetik a tévéműsort, vagy a tévé mutatjuk a játékok vezetését? És az az igazság, hogy a vonal mindig elmosódott, mert megpróbáltuk mindkettőjüket működtetni, és megpróbáltuk őket együtt működni.
John Weems: Ahogy el lehet képzelni, a Filmation nem akarta, hogy olyan műsort készítsenek belőle, amely valahogy csak egy hatalmas óriási reklám volt egy játéksor számára. Szerettek volna egy általuk nagyszerűnek tartott show-t készíteni. Tehát bármi, ami hasonlított arra, amit „kreatív javaslatok megfogalmazásának” neveznének, nagyon ellenálltak ennek. Úgy értem, soha nem jöttek ki és nem mondták, hogy nem fogadjuk el a javaslatait. De tudod, csak ragyognának rajtunk.
Tim Kilpin: Hogyan írnám le a Mattel és a Filmation kapcsolatát? Azt hiszem, a feszültséggel való együttműködés a legjobb módja annak. A játék oldalán mi birtokoltuk a szellemi tulajdont, és úgy gondoltuk, hogy ez vezérli a márkát. Így marketing szempontból nagyon szorosan együttműködnénk a termékfejlesztőkkel, hogy kidolgozzunk egy vonalvezetési tervet és egy sztoritervet, amellyel lehorgonyzhatjuk ott, ahol 1985-ben, '86, '87 -ben stb. karakterek, tudod? Létrehoztuk a gonosz hordát, a kígyóembereket és mindenkit.
Joe Morrison: Biztos vagyok benne, hogy voltak hullámvölgyek, de összességében nem volt túl nehéz kapcsolat. A filming jó munkát végzett, és mindig volt ilyen kapcsolatunk - volt bizalmunk - Lou-val. Sokat hoztak az asztalra
Tim Kilpin: Például Orkót mint karaktert hozták létre a show számára. Soha nem számítottunk arra, hogy Orko játék, soha nem volt része a folyamatnak. De amikor a műsor elindult és igazán népszerű lett, Orko a mesemondás igazán fontos szereplőjévé vált. És akkor visszatértünk és elkészítettük a játékot. Tehát elmosódott vonal volt, és néha természetesen feszültség támadt. Mint például, azt mondanánk, hogy ebben az epizódban szeretnénk a Battle Bones-ot. Mert több csatacsontot akartunk eladni! És azt mondják: 'Nem, ennek nincs értelme a történet szempontjából.' Tehát valahogyan meg kellett tanulnunk egymás dolgát. Így megértettük, miért volt valami értelme vagy miért. És nagyszerű tanulási élmény volt, mert nem volt rá szabálykönyv. Valahogy csak kitaláltuk az egészet, ahogy mentünk.
Tom Kalinske: Az írás borzasztóan fontos volt. A történetek elkészítése nagyon-nagyon fontos volt. Mert nélküle nem volt ez a világ. Nem volt ilyen környezeted, amelyben a fiúk játszhattak.
Tim Kilpin: Tehát minden nap folytattuk ezt a párbeszédet a Filmation-szel. És belsőleg is megvannak a saját vitáink. Mert azt mondanánk nekünk, hogy a Szórakozásunk azt mondja nekünk: 'Ezt nem lehet csak úgy alakítani, hogy a karakterek felvonuljanak, és megpróbálja őket a játékvonalig ügetni.'
John Weeks: Valamilyen saját szerves univerzumának kellett lennie.
Tim Kilpin: Mert különben a gyerekek átlátnák. Tehát játékmarketing szempontból meg kellett tanulnunk, mit jelent egy márka felépítése, amelynek története van. Mivel a hosszabb távú cél - mindenki számára - mindig egy olyan dolog felépítése volt, amely tarthat. Nem akartunk csak egy vagy két éves dolgot létrehozni. Mint a legtöbb játék ebben a szakmában. Ne lőjünk itt magunkba. Próbáljuk meg úgy felépíteni, hogy esélye legyen több évig élni. Építsünk valamit, mindannyian együtt, aminek valóban van esélye kitartani. Most nem feltétlenül voltunk sikeresek ezen a fronton ...
