Interjú: Harold Faltermeyer, a Fletch, Beverly Hills Cop, Top Gun és Kevin Smith zsaruk témáinak megalkotója - / Film

តើខ្សែភាពយន្តអ្វីដែលមើលឃើញ?
 

harold-faltermeyer-vadásznak



Ha a ’80 -as évek szimatoló beszédet mondtak az Évtized teljesítmény-díjátadón, Harold Faltermeyer és pontszámait valahol megköszönnék Shigeru Miyamoto és Super Márió testvérek. és Magic Johnson Lakers . A klasszikusan képzett német zeneszerző, aki affinitja a rockhoz és a diszkóhoz, Faltermeyer Hollywoodban kezdte meg a bajszos elektro-don segítségét. Giorgio Moroder Oliver Stone provokatívjának filmzenéin Midnight Express és Adrian Lyne börtön-csali kedvence Rókák . A kiadásával Beverly Hills-i zsaru 1984-ben mindenki elismeri, hogy Faltermeyer fő dala, 'Axel F' beugrott az ágyba Amerika zeitgeistjével, mint néhány dal azelőtt vagy azóta. A pálya sürgős éjszakai élet szintetikusainak és a hűvös-fekete-haveri dobeffektusoknak az egyenlete, majd pufferolt egy vidám Cali-célig, és nem csak a magabiztos, tömegkedvelő m.o. a biztos lövésű producerek Jerry Bruckheimer és Don Simpson , megtestesítette és megünnepelte.

Hamarosan az „Axel F” nyomán Faltermeyer hihetetlenül emlékezetes és szórakoztató témákat / partitúrákat készített Fletch és Top Gun, erre az alkalomra szonikusan felemelkedve a páratlan Chevy Chase és Tom Cruise karizma a képernyőn a 80-as évek közepén. Elmélkedve a mai három témán, nem beszélve a cselekvőkkel kapcsolatos munkájáról A futó ember és Tango & Cash , nehéz kifejezni, hogy a Faltermeyer hogyan formálta a közönség akkori és mostani emlékezetét a 80-as évekre, mint a puszta-izgalmas ártatlanság és a túlzás időszaka, amikor a haver-zsaru képlet és a fogas szupersztár vigyorgott. Ez az érzés és nosztalgia Kevin Smith pop-tisztelgés előtt Zsaru , egy újabb ajánlat a mainstream slágerre a 90-es évek slacker szerzői főszereplésével Bruce Willis és Tracy Morgan . Smith személyesen kérte Faltermeyert - aki a ’92 -es réz óta inaktív maradt a főbb zeneszámokon Kuffs— pontozza a filmet az aláírásával. A fülbemászó eredményt több kritikus is a legjobbnak érzi az akció-vígjátékban. (Streameld itt .)



Faltermeyer a / Filmnek adott interjúban beszélt alkotói folyamatáról és az „őrült szarról”, beleértve Don Simpson néhai finomságát a Ferrarival.

Hunter Stephenson: Szia Faltermeyer úr. Nagyon klassz tőled, hogy elkészíted ezt az interjút. A karrierje során létrehozott film pontszámokat vizsgálva sok film rendőrökről vagy lázadó férfi hősökről szól. Miért gondolod ezt?

Harold Faltermeyer: Nos, valljuk be. Mindez úgy történik, mint egy láncreakció: első munkát kapsz egy film megszerzéséhez, ha a film jól sikerül, kapsz egy másik, még nagyobb filmet, és hirtelen e műfaj szakértőjévé válsz. És bumm! Csak zsarukkal és hősökkel vagy gazemberekkel kapsz filmeket. Erre nem panaszkodom, de szívesen eladnék egy romantikus filmet is. Azt hiszem, kidolgoztam egy bizonyos dallamstílust a ritmushoz és a polifóniához képest, amely aláhúzni és fokozni látszik ezeket a karaktereket.

beverlyhillscop

hogyan kellett volna véget vetni a csoda nőnek

A hangszeres pontszámok - ezt furcsa lehet mondani -, de úgy érzem, néhányuknak be van építve az „erkölcsi iránytű”. A témáiban magával ragadó, bulihoz hasonló intenzitás figyelhető meg Fletch , Zsaru és Beverly Hills-i zsaru , de szinte vizualizálhatok egy gumicsizmát, amely koncentrált marad, miközben végigjárja, sőt részt vesz a légkörben. Inkább cselekvést és konfliktusokat közvetít a mozi kottáiban? Feltételezem, hogy hajlamos vagy pontszerezni az egyes filmek jeleneteit, de milyen más látvány ihlette az általam említett témákat? Hajlamos vagyok a 80-as évek bűnözési hullámait és a drogfutókat naplementekor ábrázolni ...

Harold Faltermeyer: Ezek elég érdekes értelmezések. Mondanom sem kell, hogy bizonyos akkordváltások, a tempó és a dallamok hivatottak elvégezni a munkát. Amikor elkezdek komponálni, hajlamos vagyok menni vad fantáziáimmal és előállni mindenféle nak,-nek őrült szar . A zenei stílusoknak nincs korlátja. A legtöbb esetben azt tapasztaltam, hogy a kompozíció kezdetleges eltúlzása, majd „normális” állapotba hozása létrehozza a kívánt érzelmet. Azonban, ami néha a „normális állapotba hozás” folyamaton keresztül történik - van néhány olyan „tüske”, amelyek nem csatlakoztak. Úgy gondolom, hogy ez eredményezi a pontszámaim színváltozatait, és a hallgatók így könnyen értelmezhetnek mindenféle feszültség és intenzitás.

Kevin Smith bizonyára nem az első rendező kérte a visszatérést. Sok akcióvígjátéknak érzem magam - Ananász expressz egyrészt - nagy hasznát vette volna a munkája. Mit mondott Smith, ami meggyőzött arról, hogy az időzítés és a filmje megfelelő volt? És személyesen kért egy évjáratibb hangvételű művet?

Harold Faltermeyer: Kevinnek világos elképzelése volt arról, hogy hogyan hangzik a pontszám. Ami azt illeti, a film temp pontszámának többsége tartalmazta az előző munkámból származó jelzéseket. Egy szempontból ez a zeneszerző álma , más módon, ez a zeneszerző rémálma . Kicsit időbe telt, mire kiszedtem a fejemből azt a hőmérsékleti mutatót. Az elején, amikor elkezdtem gólt szerezni, soha többé nem hallgattam a temp pontszámot. De Kevin nagy támogatást nyújtott, és a legnagyobb rajongómnak bizonyult - néha még el is pirultam a bejelentései miatt. Milyen nagyszerű srác!

Ami a második kérdésedet illeti, eleinte a stúdió meglehetősen ideges volt egy igazi vintage partitúra ötlete miatt, de végül olyan stílust találtunk és döntöttünk, amely a 80-as évek tisztelete volt, kombinálva egy modernebb hangzással.

copout

Mit szólsz Zsaru New York-i beállításai - ezt figyelembe vettétek, mert a munkája gyakran Los Angeles-i beállítások inspirálta és azok számára készült? És ha igen, hogyan frissítette a zenét, hogy illeszkedjen a városhoz és annak érzékenységéhez egy új évtizedre?

Harold Faltermeyer: Ja, határozottan ... a városi hangulat Brooklyn szüksége van egy másik fejezetre, egy másik rétegre, a zene éléhez képest L.A. Ezért a pontszám inkább R&B és hip-hop orientált. A zene tanszék Warner Bros.- Darren Higman és Niki Sherrod –Vezetett be egy nagyszerű fiatal zenészhez, Sam Spiegel , aki nagyszerű hangokkal és hurkokkal járult hozzá a projekthez, hogy megfeleljen a mai hangoknak.

A múltban megszólalásod hallatán, és a munkád hallgatásakor egyértelmű, hogy a zenét populista közegként látod. Mit tanulsz Giorgio Morodertől, aki karrierje elején együtt dolgozik vele? És azon kívül, hogy rohadtul jó, mi van a Beatles-szel, amely önmagában populista, az egyik elsődleges hatásoddá tette őket?

Harold Faltermeyer: Ön nevezte el. A bogarak egyszerűen a nagy bálványaim. Mindig megpróbáltam fülbemászó dallamokat írni, amelyek tartósan készülnek. Néha sikerült, néha nem ... Giorgio tehetséges író, és sokat tanultam tőle. Nagy tehetsége volt ahhoz, hogy a [pontszámokat] a lényegre csökkentse, és gyorsan a lényegre térjen - a zene megdöbbentett és ragadt.

Három filmet nevezhetne meg nekünk - egyet a ’80 -as, ’90 -es évekből és mélységekből -, amelyeket szeretne szerezni, vagy amelyeket különösen szeretett egy másik zeneszerző és művész?

Harold Faltermeyer: Nehéz elmondani. Annyi nagyszerű film van odakinn, de itt van néhány, amelyet szívesen szereztem volna: A Rózsa neve , vagy Ki keretezte Roger Rabbit-ot vagy A küldetés . És ezt hozzá kell tennem Ennio Morricone könnyedén az egyik kedvenc zeneszerzőm.

Top Gun

Mikor Top Gun 1986-ban jelent meg, milyen volt látni és hallani a pontszámodat a közönséggel? Volt alkalma Don Simpsonnal együtt ünnepelni, és mi emlékszik rá leginkább? És hogyan jellemezné azt az időt Hollywoodban általában?

Harold Faltermeyer: Ez volt hihetetlen ! És látva Top Gun egy egész amerikai közönséggel együtt hirtelen rájöttem, hogy ez milyen megtiszteltetés, amikor megválasztottak ennek a hősies epikus filmnek a pontozására. Nagyon szerettem Don Simpsont. Milyen őrült srác! Emlékszem, egyik este bejött a stúdióba, és átázott, mert ő vezette az övét Ferrari tűzcsap felett. [nevet]

Don Simpson, hihetetlen tehetsége volt azonban ahhoz, hogy összehozza a megfelelő embereket a megfelelő projekthez és a megfelelő hívásokat kezdeményezze. A kémia közte és Jerry Bruckheimer valóban az volt tiszta varázslat . Hollywood akkoriban meglehetősen vad volt, azt hiszem. Azonban a mai kommunikáció gyorsaságával - az új digitális technikákkal, amelyek szinte nem engedik meg, hogy lélegezzen is -, már nincs helye annak a különleges 70-es és 80-as évek őrületének.

Ön is betalált Gimnázium , az idén megjelenő pot komédia. Mit várhatunk a pontszámtól, és figyelembe vetted-e a kőműves-központú ábrázolását?

Harold Faltermeyer: Ami klassz, az Gimnázium teljesen más pontszámot követelt, mint amiről ismertek. Kísérteties, misztikus, pszichedelikus - néha zenekari -, és az „egyenes” középiskola és annak igazgatójának két világát hivatott szemléltetni. Michael Chiklis - az egyik oldalon, valamint a kőfaragók és beszállítóik őrült, pszichés, paranoid világa, a Psycho Ed nevű Adrien Brody - a másikon. Amikor először kezdtem el dolgozni rajta, írtam egy öt perces „Gyomdémon” című lakosztályt, amelyet a rendezőnek játszottam, Stalberg János . Szerette!

Hallgasd Harold FaltermeyerétZsarupontszám itt .

Hunter Stephenson elérhető Twitter .

fletch2

Vessünk egy pillantást Faltermeyer karrierjének néhány csúcspontjára.

Harold Faltermeyer - “ Zsaru Téma ”(2010)

Kezdettől fogva a - Zsaruk ki Téma ”a szokásosnál hangosabb dobeffektusokkal (üdvözlöm a szemcsés városban, szuka!) Tudatosítja a hallgatóban, hogy Faltermeyer frissítette 2010-es hangját, de nem hajlandó kijavítani azt, ami még nem tört el. (Azt mondják, hogy „nincs” Németországban?) A teljes pontszám szünetet tarthat, és elgondolkodhat azon, hogy Hollywood ennyi (szomorú) pajtás-zsaru vígjáték után miért nem talált még mindig zeneszerzőt a közelben, ami létfontosságú és szinonimája lenne a műfaj tesztelt képleteivel és lövéseivel, mint Harold F. Zsaru A téma ”azt csinálja, aminek állítólag meg kell tennie - felidézi a műfaj szia napját, mint Tracy jó napja -, de a Faltermeyer más partitúráival ellentétben, az ő aláírása, élénk menete vitathatatlanul nem bókol a film vagy Kevin Smith részéről. Reméljük, mikor és ha Fletch nyert valósággá válik, amelyben csak az előbbi vesz részt.

Harold Faltermeyer - “ Fletch Téma ”(1985)

Ez az egyik legjobb példa egy olyan témára, amely tökéletesen illeszkedik egy film cselekményéhez, hangvételéhez (okosan előnyben részesíti a drámát és a rejtélyt a komédiával szemben), évtizedéhez, beállításához és főszereplőjéhez. Irwin Fletcher magányos újságíró, tisztességes barnulattal, akinek mosatlan Lakers a mez és a bozontos haj soha nem ássa alá könyörtelen Átkozott-Férfi szemléletét, amikor az egyik fő oldalba botlik.

Faltermeyer témája úgy épül fel, mint egy párás L.A. nap, amelyet revelatív nyom keresésére töltöttek az ügyben és mint egy hűvös hajóút egy kabrióban, amely forró üldözésként tör ki. Ez nem egy poof vagy egy tréfás főcímdal, Fletch nagy tétekkel mulat és kiemelkedik, de élvezetesen figyeli a szórakozást és az abszurdot. Mint Chevy Chase , Fletch (mind a filmben, mind az alkotóban) Gregory McDonald Kiváló regényei) ritka példája egy jóképű, zavartalan havernak, aki valójában nagyon vicces. Faltermeyer témája és partitúrája segít nekünk élvezni ezt az előadást, és filmezni a zenét egy haver készíti, ugyanolyan lelkesedéssel és szórakozással, mint a közönség.

Fletch gyakran úgy tekint az életre, mintha egy film szereplője lenne, Faltermeyer „eltúlzott, majd vissza a szokásoshoz” stílusa tökéletesen hangsúlyozza a valóság eme mozis felfokozását. Könnyű elképzelni, hogy Fletch meghallja, és méltónak találja a jóváhagyás fintorát. [Ide illessze be a „Bloody Mary viccet és a steak szendvicset” viccet] 2010-ben hallgassa meg a témát hosszú menet közben vagy zuhany alatt: ettől a szartól minden esemény különlegesnek és fontosnak tűnik.

ne ránduljon erre

Harold Faltermeyer - „Diggin” - Fletch (1985)

Harold Faltermeyer - “ Top Gun Himnusz ”(1986)

Ha egy vadászgép kakasgödre énekelni tudna Amerikának, ez így hangozna. Egy határozott ego hangja, amely egy mentális Mount Everest kokainon szárnyal, és tesó gitárok állnak egymás mellett, mint egy videojátékban. Visszatekintve a téma megragadja a Tom Cruise Ártatlansága és Don Simpson nyersen lovagolva Hollywoodban a 80-as években. Persze, a kasszasikerű manipuláció pezsgő levegőjét ma sajtként lehetne leírni, de a téma annyira átkozottul biztos abban, amire vágyik és amire szüksége van, hogy jobb, ha kicsit szorosabban fogja meg barátnője kezét, hogy megmutassa neki, mire van szüksége.

Harold Faltermeyer - „Axel F” - Beverly Hills-i zsaru (1984)

Olyan kulturális jelenség, amely debütálása óta nem lépett ki a popkultúra szférájából Eddie Murphy A smartass klasszikus, az „Axel F” hangszer népszerű népszerűsége megugrott az elmúlt évtizedben egy meglehetősen fiatalkori remix formájában, amely vezette az Egyesült Királyság listáját . Breezier, mint a hasonló Fletch Téma ”és tenyér akcentussal tarkított, a szám gyors, csípős és hétköznapi névrokon lépést tart Axel Foley. A mai napig megragadja egy ’80 -as évek nyarának energetikai lényegét, mint kevés popdal, instrumentális vagy egyéb. 2009-ben a dal szerepelt a sláger animációs filmben, Szörnyek és idegenek , egy olyan jelenetben, ahol az amerikai elnök megpróbálja kapcsolatba hozni az idegen életet a zenével. Ez nagyjából elmondja az állandóságát. (És nem, az idegen élet nem Eddie Murphy volt.)

Harold Faltermeyer - „Fő téma” - Tango & Cash (1989)

Része annak, hogy miért Tango & Cash , konyhai mosogató haver-zsaru akció főszereplője Sylvester Stallone és Kurt Russell , szemetlensége ellenére is szívesen emlékszik arra, hogy a Stallone Hero Era végét és a fiatalságot elfoglaló, zaklatott irónia kezdetét jelentette. Az izmos fegyvergépek kimentek a divatból Bruce Willis Szerencsétlen mindenkit.

Faltermeyer pontszáma, amely az internet előtti ritkaság volt, amelyet a kultikusok több éven át kerestek, szinte véget vetett egy korszaknak: a sajátjának. A pontszám Harold F. egyik legutóbbi lenne Hollywood számára (csak utána következne Kuffs 1992-ben). Még a Tango & Cash , rengeteg akciórajongó volt, aki azt kérdezte: 'Miért nem teszik már ilyenekké őket?' és érdekes, hogy a látvány és a hangok kifaggatása mennyire fogadta a kíváncsiságot. Faltermeyer talán a megfelelő időben szállt ki, visszatért Németországba, hogy családjára koncentráljon. Mire 2010-ben visszatért (Stallone visszatérése csak néhány évvel hiányzott), pontszámait érezte az irónia. Lehetséges, hogy a filmek akkora panaszmentesek voltak az interneten?