( A végtelenbe és tovább egy rendszeres kétheti oszlop, amely filmről filmre dokumentálja a Pixar Animation Studios 25 éves filmográfiáját. A mai rovatban Josh Spiegel író kiemeli A hihetetlenek .)
Közel egy évtizede a Pixar Animation Studios szigete volt az animációs stúdiók között. A Walt Disney Company-val együtt dolgozott azon, hogy filmjeit terjesszék, szereplői és világai pedig szórakoztató parkokká és kereskedelemre alkalmas takarmánnyá váljanak. De filmjei minden lehetséges szempontból nagyon otthonosak voltak. Negyedik filmjükig tartott, Szörny Rt. , hogy a stúdióban legyen egy film, amelyet nem John Lasseter rendezett vagy társrendezett. De az első ötüket olyan emberek készítették, akik a megjelenésük óta a stúdióban dolgoztak Játékháború .
Az öt film másik közös vonása, hogy az emberek az elmesélt történetek részei voltak, de soha nem a fő vonzerő. És az utolsó közös szál az volt, hogy a Pixar filmjeit nem egyetlen szerző vezette, még Lasseternek is voltak társrendezői, és Játékháború bármennyire is kiváló film volt, egy forgatókönyvet egy maroknyi írónak írtak jóvá. Ez mind megváltozna a Pixar hatodik funkciójával. Valaki annak az elméjéből származott, aki nem a Pixarból indult, ugyanaz a személy írta és rendezte, és… ó, igen. A hihetetlenek film volt teljesen az emberekről.
ölje meg Billet az egész véres ügy teljes film
Valami elképesztő, azt hiszem
A hihetetlenek író-rendezővel, Brad Birddel kezdődött. Bird, akárcsak Lasseter, a fiatal animátorok egyik kulcsfontosságú csoportja volt, akik a kaliforniai Művészeti Intézetben vagy a CalArts-ban tanultak az 1970-es években. (Az iparág ezen két legendáját leszámítva társaik között volt Tim Burton és a Disney legendás rendezője, John Musker.) Lasseterhez hasonlóan Bird is a CalArts-ból a Walt Disney Animation Studiosba költözött a stúdió történetének egy különösen gazdag időszakában. És Lasseterhez hasonlóan Brad Bird-et is elbocsátották a Walt Disney Animation Studios-ból, bár még az 1981-es játék gyártásával sem bírta ki A Róka és a vadászkutya .
Látható, hogy Brad Bird az 1980-as években és az 1990-es évek elején elég jól csinálta magát, miután elengedték az Egér Házából. Első nagy hírnévre való hivatkozása a közelmúltban újjáélesztett antológiai tévésorozat egyik epizódjával járt Csodálatos történetek . A két évszakos riff tovább Az Alkonyi Zóna Steven Spielberg készítette, de a szóban forgó epizód teljes animációt kapott. A Bird írta és rendezte, „Családi kutyának” hívták, és három rövid filmből állt, amelyekben a névadó poochnak (amelyet maga Bird hangoztatott) nem megfelelő családjával kellett megküzdenie.
mi a hóember neve a fagyotton
Bird legnagyobb hírnévre való hivatkozása azután következett be, hogy 1989-ben belépett a Klasky Csupo animációs stúdióba, és komolyan bekapcsolódott egy félórás animációs szituációba egy valóban diszfunkcionális családról. Az első nyolc évadban Brad Birdet ügyvezető tanácsadónak nevezték el A Simpson család című műsort, amelynek ő rendezte az első évad „Krusty elpusztul” című epizódját is. (Szinte biztos, hogy véletlen, hogy Bird azonnal elhagyta a show-t, miután fokozatosan sokkal kevésbé vicces lett. De mégis.) Mire A Simpson család a nyolcadik évadot lezárva, Bird első játékában sikeresen felvette a Warner Bros. Feature Animációt, A Vas Óriás . Az 50-es évekbeli történet egy fiúról, aki összebarátkozik egy nagy fémes robotral, az idő múlásával megérdemelten szerzett kultikus közönséget, de sajnos flop volt a pénztárnál 1999 nyarának végén.
Nincsenek köpenyek
Ezeket a részleteket fontos figyelembe venni, mert kétségtelenül táplálták a történet kreatív irányát, amely valóban felgyújtotta Bird kreatív elméjét. Madár megállapodása a Warner Bros.-szal, amint azt David Price is megjegyzi A Pixar Touch , a családjával töltött idő árán jött, és mérlegelnie kellett, hogy képes-e megvalósítani művészi ambícióit, miközben jelen van, tisztességes és jó apa. A személyes és a szakmai egyensúly megteremtéséért folytatott küzdelem mégis átugrási pontot jelentene az utolsó film és szereplői számára.
A szuperhősök nukleáris családjáról szóló film esetében mindegyik szereplő lényegében az archetípusokat testesítené meg szerepeikben. A családi egység atyai tagjának felfogása (legalábbis az apa 50-es évekbeli sztereotípiája) azt jelentené, hogy Mr. Incredible (Craig T. Nelson hangoztatta) szupererős lenne. Az anya, aki gyakran úgy érzi, mintha egyszerre több helyen kellene lennie, Elastigirl (Holly Hunter) lenne, aki képes lehetetlen hosszúságig nyújtani a tagjait. Legidősebb gyermekük tizenéves lány lenne, kínos és nem biztos benne. Tehát az Erőszakosnak (Sarah Vowell) hatalma lenne arra, hogy láthatatlanná tegye magát. Öccse, Dash (Spencer Fox) szupergyorsan tükrözné ultragyors tempójú személyiségét. A legfiatalabb testvérük, Jack-Jack, az a rettegés lenne, hogy minden rettegésnek véget vessen, és rengeteg hatalom csak a legvidámabban nem megfelelő pillanatban derült ki a fináléból.
Sok tekintetben, A hihetetlenek nagy előrelépésnek kellene lennie a Pixar számára. Bár a film tele volt tudományos-fantasztikus csúfolódásokkal, szándékosan emberi történet volt. Nem voltak beszélő játékok, beszélő szörnyek vagy hasonlók. A karakterek emberi lények voltak, és az animációnak szimatolnia kellett, főleg, hogy ezek az emberek rendkívüli képességekkel és ajándékokkal rendelkeztek. És A hihetetlenek olyan lenne, mint bármelyik sót megért szuperhősfilm, meglehetősen erőszakos, ha nem is valóságos. De amikor Bird 2000 tavaszán felvetette Lassetert, az ötlet idegeket hatott meg, és Birdet szerződtették, hogy csatlakozzon több stúdióhoz.
Ezek a srácok nem olyanok, mint azok
A hihetetlenek már az első percekben egyértelművé teszi, hogy ez nem ugyanaz a Pixar-film lesz. Bár a korai marketingkampány a fizikai humorra támaszkodott - egy előzetes, amely 18 hónappal korábban csatlakozott a film megjelenéséhez Némó nyomában a kész film másik változatát mutatta be, amelyben Mr. Incredible / Bob Parr sikertelenül próbál beilleszkedni a szuperruhájába, amihez most már túl kövér a középkor támadásának köszönhetően - A hihetetlenek azzal kezdődik, hogy közli közönségével, hogy ez egy olyan film, amely elnyeri PG minősítését. (Nevezetesen, ez volt az első Pixar film, amely megkapta ezt a minősítést.)
paradise hills trailer (2019)
A kezdő kreditekhez keverve régi beszédes felvételeket láthatunk néhány főszereplőről: Mr. Incredible, Elastigirl és Frozone (Samuel L. Jackson, aki az első fekete színész, aki még egy mellékszerepet is kapott egy Pixar-filmben) , mindegyik arról beszél, hogy szuperhősként él, és hogy vonzza-e őket egy átlagos élet vonzereje. És akkor, miután a cím megjelenik a képernyőn Michael Giacchino elragadóan retro pontszámával párosulva, lövéseket hallunk. Az ezt követő akciókészlet - amelyben fokozatosan rájövünk, hogy Incredible úr alig néhány perccel az Elastigirl-lel való esküvője előtt intenzív hőstetteket hajt végre - egyszerre izgalmas, és valahogy összetettebb és felnőttebb, mint a Pixar filmográfiájában bármi korábbi.
A hihetetlenek a korábbi Pixar filmekhez hasonlóan nagyrészt férfi perspektívája uralja, bár az akció az első felében hosszú szünetet tart. (Akkor, A hihetetlenek , amely 115 percre volt képes, a Pixar leghosszabb filmje is volt.) Többek között Mr. Incredible egyik megmentője a nyitó részben visszatér, hogy megharapja, mivel csalódottan veszi észre, hogy egy öngyilkos ember, akit megmentett attól, hogy zuhanjon a halál valójában nem akart üdvözülni. Az ezt követő per és más hasonló ügyek arra késztetik az amerikai kormányt, hogy betiltsa a szuperhősöket, és valós életre kényszerítse őket. 15 évvel később Bob Parr, mivel mindenki számára ismeretes, egy biztosítási társaságnál zsákutcába került, ahol minden erejével megpróbálja segíteni az ügyfeleket a főnökét feldühítő módon. Csak akkor, amikor egy titokzatos nő (Elizabeth Pena) észreveszi, hogy Frozone titokban megállítja a rablást, akkor Bob megkapja az esélyt, hogy ismét Mr. Incredible legyen, bár váratlan eredménnyel.
A középszerűség ünnepe
A hihetetlenek nagyon kevés Pixar-film közé tartozik, annyiban, hogy nem próbál megsírni. (Ez egy fontos megkülönböztetés: vannak olyan Pixar filmek, amelyek nem próbálnak sírásra késztetni, Pixar filmek, amelyek sírásra késztetnek, és olyanok, amelyek nem is próbálkoznak. Ez utóbbi.) Bár Bobnak meg kell küzdenie a közepével - életválság, és az a kétségbeesett düh, amelyet úgy érez, hogy el kell rejtenie saját különleges ajándékait, még akkor is, ha úgy gondolja, hogy családja halandó veszélyben van egy gonosz felügyelő keze alatt, Brad Bird nem a könnyfeszítő pátoszra törekszik. A hihetetlenek , sokkal többet, mint elődei, inkább társadalmi kommentárokra törekszik, mint bármi másra. Megnézheti az olyan filmeket, mint Játékháború és Némó nyomában mint a szülői érzelmi csapdák kommentálása. De A hihetetlenek a különféle készségek árukészítéséről szól.
Bob Parr szuper erővel rendelkezik, még akkor is, ha kénytelen nem használni. Ezzel szemben egy olyan társadalomban él, ahol ballagási ünnepségeket tartanak a negyedikesek számára. Miközben feleségének, Helennek / Elastigirl-nek harsogja: „Folyamatosan új módszereket teremtenek a középszerűség megünneplésére!” Olyan pillanatokban, mint ezek, valamint azokban, amelyekben a rosszfiú szindróma (Jason Lee) elárulja aljas cselekményét, hogy a világot becsapja, úgy gondolva, hogy részben szuperhős, mert megszüntette az összes igazi vacsorát, és csak egy rosszfiút hozott létre. vereség, nehéz nem csodálkozni azon, hogy közvetlenül Brad Bird agyából hallunk-e, olyan módon, amely kisebb vitákat váltott ki, mert karakterei a jobboldali író, Ayn Rand műveiből tűntek ki.
Rand a legjobban az objektivizmushoz kapcsolódik, egy filozófiai fogalomhoz, amely hőstény lénynek tekinti az embert, akinek boldogsága az egyetlen erkölcsi célja. Bird a maga részéről soha nem habozott közvetlen kapcsolatokat lőni, több interjúban „nevetségesnek” titulálva. Függetlenül attól, hogy az összehasonlítás szándékolt-e vagy sem, egyértelmű jelei vannak annak, hogy Bird saját személyisége végiglövi. Amikor a szindróma leírja azt a tervét, hogy nemcsak megmutatja „erejét”, hanem ezeket az erőforrásokat olyan termékekké alakítja, amelyeket az emberek vásárolhatnak, akkor azt mondja: „Amikor mindenki szuper, senki sem lesz az.” (Ezt az elméletet Dash is visszhangozza a film elején, amikor megkérdezi anyját, miért nem próbálhatja ki az atlétikai pályát a tényleges szupersebességének felhasználásával. Válaszul Helennek: 'Mindenki különleges', azt motyogja: 'Ez egy másik módja annak, hogy senkit ne mondjunk.')
star wars epizód viii luke skywalker
Fuss minél gyorsabban
Nem lenne nehéz elemezni a A hihetetlenek és találni néhány hibát. (Először: abban a 15 éves időszakban, amikor nincsenek szuperhősök, akik nyilvánosan teljesítenék a kötelességüket, nyilvánvalóan nincsenek szupersztárok sem, mert úgy tűnik, a világ tökéletesen pörög. Ha nincsenek gazemberek, mire lenne szükségük a hősöknek harcolni?) És azt is könnyű érzékelni, hogy a szuperemberek milyen erőfeszítéseket használnak fel a hatalmukkal, mint egy szalmakalapú érvet egy fantasztikus filmben, ahol a szuperhatalmak hihetetlenül hűvösek. (Nem teljesen világos, hogy ki akarja pontosan, hogy a vacsorák ne használják fel hatalmukat a nyitómontázs után, ahol látjuk, hogy politikusok panaszkodnak rájuk.)
Mindez mégis félretehető, akárcsak Madár politikájának bármely csodája. (Legjobb esetben a „Két dolog lehet igaz” rovatba foglalhatjuk, hogy Bird érvei az ilyen és más filmekben, amelyekre később ebben a sorozatban eljutunk, megfelelnek az objektivista elveknek, és hogy nem vallja magát bármilyen módon egy Randian.) Miért? Mivel bármi más igaz, Brad Bird tudja, hogyan kell elkészíteni a szemet gyönyörködtető, rendkívül izgalmas akciósorozatokat. Bird a Pixar első nagy rendezője lesz, aki a 2010-es években ugrik az élőszereplőkhöz, és nézi A hihetetlenek , könnyű megérteni, hogy miért. Nem csak arról van szó, hogy mindegyik főszereplőnek megvan a maga külön ereje, ezáltal lehetővé téve számára és animációs csapatának, hogy díszleteket építsen ezekre az erőkre összpontosítva. Ez az, hogy a díszletekben tét van, ami feszültséget kelt. Ez az, hogy Madár tudja, hogyan kell koreografálni az animációs akciókat, lehetővé téve a kamera gördülékeny mozgását, de nem lehetetlenül.
A kiemelkedés a hátsó felében érkezik, miután Elastigirl és a Parr-gyerekek, Violet és Dash, a Nomanisan-ra ragadtak, és megpróbáltak újraegyesülni Mr. Incredible-nel. A film ezen a pontján Mr. Incredible rájött, hogy a szindróma egy régi szuperfanjának, egykor Buddy-nak nevezett, felnőtt verziója. Gyerekként Buddy kétségbeesetten fogadta Mr. Incredible jóváhagyását, és nyilvánvalóan szeszélyes gyerek volt, amikor szerkentyűket kellett létrehozni a veleszületett hatalmak helyett. De a Hihetetlen Mr. elárulta, Buddy úgy döntött, hogy keserűségében és neheztelésében pörkölt, majd gazemberré változtatta magát a saját privát szigetével, egyenesen egy James Bond-filmből. (Giacchino elbűvölő kottája, az első nagyszerű műve, amelyet elindítottak, visszavágás John Bond Bond zeneszerző munkájához, akit Bird megpróbált megszerezni A hihetetlenek .)
Batman meghal a sötét lovag feltámadásakor
Most az Incredibles család van veszélyben, és minden tag a sziget külön területein oszlik fel. Dash-t anyja utasította, bár vonakodva, hogy amilyen gyorsan csak lehet, futnia kell. Ez a kérés kétségbeesettnek vagy ijesztőnek tűnhet, de Dash számára nem. Amikor a szindróma néhány lakója bánja, követi a lány tanácsát, és az ezt követő üldözés izgalmas és örömteli, mert Dash végre megérzi, milyen érzéseit maximális erőfeszítéssel kihasználni. A szindróma kétségtelenül az egyik jobb gazember a Pixar filmből - itt meg kell jegyezni, hogy a Pixar filmek nagyrészt nem büszkélkedhetnek igazán emlékezetes gazemberekkel, néha teljesen kitérnek tőlük -, de még a fenyegetései sem tudják csillapítani a Dash iránti izgalmat, sőt Violet is természetes tehetségeik feltárása.
Szuperruhám
A hihetetlenek 2004 őszén érkezett a mozikba, jóval azelőtt, hogy a szuperhősös filmek eltörpültek volna, vagy úgy érezték volna, hogy eltörpülnek, minden más kasszasiker. 2004 volt az év Pókember 2 természetesen, de ez volt a Macskanő . A következő évben a Warner Bros. kiadja Christopher Nolan három Batman-filmje közül az elsőt, és nem telik el még néhány év, mire a Marvel Cinematic Universe beindul, nemhogy a franchise-építés életképes lehetőségévé vált. És mégis, a humor nagy része A hihetetlenek működik, annak ellenére, hogy a szuperhős kultúra úgy érzi, mintha még mindig a pop perifériáján lenne.
A humor legegyszerűbb forrása Edna Mode, a hősök kicsinyített divattervezője, akinek maga Bird adott hangot. (Madár eredetileg megkereste Lily Tomlint, aki visszautasította a részt.) Az Ednától való tartózkodás, amely végül a vidám szindróma hátborzongató előképének számít, „No capes!” Célmegállapításnak tűnik, hogy ez nem a nagyapád szuperhős-története lesz, hanem A hihetetlenek szintén valahol az 1950-es és 1960-as években található, retro vizuális esztétikájával a Pixar animátorai csodálatosan életre hívták.
A hihetetlenek még mindig szuperül érzi magát 2020-ban, mert a szuperhősös filmek elterjedtsége ezt csak érezhetőbbé tette. Bár végül lesz folytatása a filmnek, és egyszer eljutunk oda, A hihetetlenek csak egy szelete volt életének vezető kvartettje, szemben a nagy stúdió meztelen kísérletével egy univerzum felépítésére. Karakterei kifejezetten emberi jellegűek, komoly családi és személyes kérdésekről beszélnek, mindezt egy akciódús extravagancia keretein belül. Ahogy maga az animáció is ugrást tenne előre - az emberi tervez A hihetetlenek fényévekkel megelőzik Andy és nővére, Molly eredetijét Játékháború - így lenne a filmet készítő stúdió is.
A hihetetlenek számított kockázat volt a Disney számára, de rendkívül megtérült. Megnyitó hétvégéje valamivel több mint 70 millió dollár volt, ez az eddigi legmagasabb összeg minden Pixar-filmért. Hazai bruttó bruttó összege 261 millió dollár volt, és ez volt évének egyik legnagyobb bevételt hozó filmje. Sőt, a film megérdemelten nyerte el a legjobb animációs játék Oscar-díját. Itt volt a bizonyíték arra, hogy a Pixar nem vesztette el a lábát. Hamarosan újabb bizonyíték lesz arra, hogy filmkészítői kreatívan és technikailag szorgalmazzák magukat, olyan módon, ami nem tűnt lehetségesnek, amikor először kezdték el a funkciókat.
De A hihetetlenek a Pixar egyik legutóbbi megállapodott filmje volt a Disney-vel. Michael Eisner, 2004 novemberében, még mindig a Walt Disney Company vezérigazgatója volt, és nem kötött új megállapodást a Pixarral. Mire következő filmjük megnyílik, a dolgok drámai módon megváltoznak a Pixar számára.
***
Legközelebb: Vagy szereted Autók vagy nem. De beszélnünk kell róla.
