Ollókezű Edward több, mint egy gótikus mese. Ez több, mint egy külvárosi szatíra. Ez egy összetett film a rendszerszintű társadalmi és gazdasági változásokról. Caroline Thompson író, Tim Burton rendező, Colleen Atwood jelmeztervező és Bo Welch produkciós tervező időszerű témákat közvetít a klasszicizmusról, a sokszínűségről és az elővárosi páratartalomról (háború utáni Szuburbia a Reagan Era elővárosi újjáéledésen keresztül) a hó, Edward (Johnny) használatával Depp) különös, változatlan ruha, a külvárosi környezet és a lopakodóan szimbolikus kastély. A története Ollókezű Edward Burton kínos külvárosi gyermeknevelése során fogant meg a kaliforniai Burbank-ban. Burton tizenéves éveiben egyetlen rajzra datálható az Ollókéz karakter korai iterációja, amely Burton elszigeteltségének érzését, barátságainak fenntartására és társaival való hatékony kommunikációra való képességét képviselte.
Burton életrajzában, Helena Bassil-Morozow címmel, Tim Burton: A szörny és a tömeg: A dzsungel utáni perspektíva , kifejtette: „Soha nem estem ki igazán az emberektől, de nem igazán tartottam meg a barátokat. Az az érzésem, hogy az emberek éppen ezt a késztetést kapták, hogy valamilyen okból békén akarnak hagyni, nem tudom, miért pont. Mintha valamiféle aurát árasztottam volna, amely azt mondta: 'Hagyj békét!' Az kezdődött, hogy a szerzői készítő saját hiánya a saját szomszédságában intelligens allegóriává nőtte ki Amerika külvárosát és az emberiséget. ember által készített, szójáték szándékú, előítélet bármi ellen, amelyet a jelenlegi normától eltérőnek tartanak.
Ez a bejegyzés tartalmazza spoilerek mert Ollókezű Edward .
A havazás a kulturális hatás szimbólumaként
Végén a Ollókezű Edward , amikor egy idős Kim unokája azt kérdezi, hogy Kim (Winona Ryder) bizonyos-e abban, hogy Edward még mindig a gótikus kastélyában magasan járja a rozoga padlódeszkákat, Kim elmagyarázza: „Mielőtt idejött volna, soha nem esett a hó. És utána megtörtént. Nem hiszem, hogy most havazna, ha még mindig nincs fent. Néha mégis elkaphat táncolni benne.
Kim, Burton és Thompson hangsúlyozza, hogy Edward kívülálló, aki a szomszédság érintés nélküli, pasztellával terhelt, napsütötte külvárosi buborékjának apátikus felhanggal hozza a hó ajándékát. Kim, Burton és Thompson aláhúzza a sokszínűség befogadásának hosszú távú hatását. Edwardot fogyatékosságnak lehetne tekinteni. Olló van a keze helyett. Ez valami különösen öntudatos. Sokan nyilvánvaló, fent említett okok miatt veszélyesnek tartják a megjelenését. Ez azonban az is, ami ideiglenesen az izgalmat kereső mélyen unatkozó lakosokhoz fordul.
Annak ellenére, hogy ollója eleinte szinte univerzális vonzereje volt, mint „frissítő” új keverék a lakók mindennapos, fejkarmoló rutinjaiba, végül fegyverként kerülik el őket az emberi lény és a ragyogó művész kezei és eszközei helyett. Ennek ellenére, függetlenül attól, hogy ezek a lakosok valaha is tudatosan gondolkodnak-e Edwardról, miután elűzik, életük tudatalatti módon megváltozik, tudatlan életszemléletük így-annyira kiszélesedik. Felvilágosult.
Bár a szomszédság végül elutasítja Edwardot, száműzve őt elszigetelt, sötét kontrasztú kúriájába, továbbra is örömet okoz a feléje forduló lakóknak, noha kerti szobrai és különc frizurái már nem jelzik a környéket, tükrözve rövid távú, pozitív változás a régen stagnáló lakosokra nézve, öröksége tovább él. A havazás következetesen emlékeztet Edward öntudatlan, hosszú távú hatására a közösség és az általa képviselt közösségek változó társadalmi konstrukcióira.
A kúria és a környék
Az Edward és a feltaláló (Vincent Price) kúriája színtelen, hanyatló, tornyosuló domb tetején áll, a Szuburbiumot reprezentáló színes egyöntetűség vizuális és tematikus ellentéte. Köszönet Bo Welchnek, amiért a mozitörténet egyik legemlékezetesebb kastélyát hozta létre, és vitathatatlanul a legeredetibb filmművészet felveszi a külvárosi monotóniát, alatta a furcsa, mégis megszokott környezettel. Welch elmondta a LA Times hogy a „régi cirkuszi színek” a floridai alosztályra festettek, ahol forgattak Ollókezű Edward , képviselik a középosztálybeli negyedek „elhalványult optimizmusát”, amelynek célja a film szatirizálása.
A kastély egy haldokló szerkezet, amely a bohém életmód végét szimbolizálja. A feltaláló halála megszilárdítja az egyéni autonómia és kreativitás bukását az ellátási lánc menedzsmentjének és a munkavállalói homogenitás új korszakának kezdetével. A feltaláló, mint Északi Csillaga nélkül, Edward akaratlanul is belemerül a modern társadalomba, miután ezt az egész élettartamot egy padláson élte le, ránézett rothadó tetőn lévő repedéseken keresztül. A „mai” szó mai környezetet jelent. Azonban, Ollókezű Edward két tömör periódus összevonása: Az eredeti külvárosi fellendülés és annak újjáélesztése mintegy 30 évvel később.
A beállítás kétértelműsége
Láthatunk ötleteket az 1950-es évek háború utáni külvárosi amerikai társadalmáról konkrét termékek, az Avon (Peg eladó, akit az 1950-es és 1960-as években népszerűsítettek), az egységes, földszintes, Levittown-jellegű lakóingatlan-fejlesztések, a szomszédok egymáshoz illesztése révén. régi kombi és Burton védjegye madártávlatból, amikor a kocsifelhajtójukból egyszerre húzódnak ki az autók, ami azt a kollektív automatizálást képviseli, amelyet a külvárosi társadalom szült.
Burton egyedülálló világában azonban a modern technológián és öltözéken keresztül is láthatjuk a mai napot, például Jim 1970-es évek VW-jét, apja csúcstechnológiájú szórakoztató helyiségét és riasztórendszerét, Edward 1980-as évekbeli virginiai kalapját, a fehér-amerikai dzsentrifikáció fejlődését szalagos bevásárlóközpontok és tömegfogyasztás (a Reaganomics emblémája), a kibővülő 1980-as évekbeli külvárosi ébredés kellemetlen építészeti esztétikája, valamint a környék lakóinak kényelmesen ormos jellege, elfedve apró szorongásaikat, amelyek évtizedek óta külvárosi buborékban élnek. A kapitalizmus legkevésbé hízelgő hatásai indították el a külvárosi pusztulást. A lakók röpke, egyöntetű rögeszmét közvetítenek a különc Edward iránt, aki kétségbeesetten próbál menekülni saját hétköznapi életük elől.
Burton és Thompson az időszakok ezen ingyenes egymás melletti alkalmazását használja. Edward és a szomszédság (és az általuk képviselt nagyobb közösségek) párhuzamos, ellentétes természete egy szürreális külvárosi fantáziát hoz létre, amely kiemeli a klasszicizmus és az intézményi szegregáció szociopolitikai kérdéseit. Tekintsük a közösség tagjainak a burzsoáziát, erkölcsileg korrupt embert, aki túlzottan él, anélkül, hogy törődne önmagán és saját kérdésein kívül. Továbbá minden versengéssé vált ebben a kapitalista pusztaságban a szomszédok versenyeznek azért, hogy kinek legyen a legfrissebb és legnagyobb anyagi java.
Ezzel szemben Edward nemcsak az ártatlan, gyermeki alakot képviseli, ki van téve a szomszédság túllépéseinek és az őket kísérő negatív következményeknek, hanem bizonyos szempontból a proletariátust is. Mivel lényegében megfeledkezik róla a társadalomban, sok szempontból a lumpenproletariátusnak vagy az alosztálynak tekintenék.
Atwood kitörölhetetlen szeme
Edward, kézifegyverekkel, megdöbbentően sápadt bőrrel, diszkréten sötét, rakoncátlan hajjal, nem az igazi szörnyeteg ebben a Mary Shelley-frissítésben. Valaha vendégszerető környékének lakói. A négyszeres Oscar-díjas és a Burton gyakori munkatársa, Colleen Atwood átveszi Burton eredeti gyermekkori vázlatát, és annak vizuális virágzását fejti ki, egy steampunk ihlette jelmezt készít Edward számára, amely fájdalmas hüvelykujjként kilóg a vanília lakói közül. A környéken nem mindenki ásza meg a tekintetet.
Az egyik lakos, Esmeralda (O-Lan Jones) eljutott odáig, hogy Edwardot az ördög ívásaként emlegeti, gyűlöletlen trágárságokat rágalmazva bárkire, aki mer vele társulni. Hasonlóképpen, Jim (Anthony Michael Hall) más, elsődlegesebb, hibásabb férfiassággal kapcsolatos okokból megveti Edwardot. Eközben a lakosok annyira belemerültek a jelenlegi Reagan-fellendülés anyagi túláradásába, elrejtőzve szegregált külvárosi traktusok téveszméjében, hogy fel sem fogják, mennyire nyilvánvalóak a „tudatalatti” előítéleteik Edward, a „másik” iránt. növekszik, hogy találkozzon Esmeralda és Jimével, végül extrém „hangmagasság és fáklya” stílusú módon űzte ki.
Több mint elővárosi szatíra
Az 1980-as évektől kezdve az amerikai külvárosok egyre változatosabbá váltak, és egyre több bejövő lakos képviselte a „másikat”, a kisebbségek nagyobb lakossága pedig elkezdett költözni a nagyon egységes lakóközösségekbe a városuk szélén. Igaz dzsentrifikálás. Ennek ellenére, mivel a külvárosi negyedek ma túlnyomórészt fehérek maradnak, társadalomként még hosszú utat kell megtenni. Amíg nem fogadjuk el teljes mértékben, hogy egyetlen szomszédság sem tartozik semmiféle konkrét emberhez, talán nem is létezhetünk igazán együtt. Azonban legalább a külvárosi szatíra alfaj nem halványul hamarosan. Feltételezem, hogy Peghez hasonlóan nem árt megpróbálni észrevenni egy fényes oldalt az elakadt haladás között. Burton Szuburbia kritikája és a kapitalizmus iránti kritika a jövedelmi egyenlőtlenség, az intézményi szegregáció bonyolultabb kérdéseiről szól, és mélyebb beszélgetéseket indít az oktatásról, a rendőrségről és a nagyvállalati reformról. Csak el kell gondolkodnunk azon előítéletek, valamint fizikai és társadalmi akadályok következményein, amelyekkel Edward szembesül, amikor asszimilálni próbál.
