Dario Argento filmek a legrosszabbtól a legjobbig - / Film

តើខ្សែភាពយន្តអ្វីដែលមើលឃើញ?
 



Luca Guadagnino feldolgozása Dario Argento ” s légszomj Hamarosan eljut a mozikba, és bár ez egy csodálatos alkotás, amelynek saját története, vizuális kiemelései és jelentése van, ez is minden oka annak, hogy újra megnézze Argento filmográfiáját. A férfi neve szinte egyet jelent a giallo alműfajjal, de ezt bizonyítják az olyan filmek, mint légszomj (1977), talált természetellenesebb mesékre is időt. 1970 és 2012 között 18 játékot rendezett, tévéfilmmel együtt ( Tetszik Hitchcock? , 2005) és egy antológiai film egyik fele ( Két gonosz szem , 1990).

18 vonása áll itt a középpontban - nos, 17, mint 1973-as vígjátéka Az öt nap nemcsak az egyetlen nem horror / thriller címe, de hihetetlenül nehéz megtalálni angol felirattal is - és ennek érdekében két okból adtam nekik mindannyian újranézést. Az egyiket újra meg akartam nézni, így is tettem. És kettő? Miért rangsor természetesen!



Tehát olvassa tovább Argento 17 műfaji erőfeszítését, amelyet én rangsoroltam, az első számú válogatásom csúcsaitól a…

17. A Stendhal-szindróma (1996)

Cselekmény: A klasszikus festmények jelenlétében szédülést és hallucinációkat szenvedő rendőrnő ilyen nevetséges betegség nélkül üldözi az erőszakos gyilkost / gyilkost.

Warwick Davis Csillagok háborúja 1. rész

Ez tehát Argento! Miután erőszakoskodóját nyakába szúrta, Anna (Asia Argento) kiszúrja a szemét, lelövi, feldobja a fejét, és testét egy dühöngő folyóba taszítja.

lesz-e folytatása a könyvelőnek

Gondolatok: Hol kezdjem ezzel a sértően hülye filmmel. Hogy van ez a nő egy rendőr, amnéziája, hallucinációi és általános szörnyűsége miatt? A korai paróka, amely nem állítólag paróka, miért néz ki sokkal rosszabbul, mint a később parókának elismert paróka? Miért folyik CG lövés a tablettákon a torkán, és miért néz ki annyira borzalmasan? Miért támaszkodnak olyan erősen a nemi erőszakra, mint a lusta terror? Tényleg azt kellene tekintenünk, hogy elmozdult sorozatgyilkos lett, a trauma következményeinek kommentárjaként, amikor egyértelműen csúfos volt, még mielőtt a többszörös nemi erőszak történt? Valóban elkötelezi magát az utolsó pillanatokban hangoztatott gondolat mellett, miszerint a múltbeli áldozatok által elkövetett bűncselekmények nem az ő hibájuk? Hogyan nyitod meg, ha hallucinál egy víz alatti úszást, amelyben megcsókol egy nagy, emberi halat, majd nem veszi újra szemügyre ezt az abszurditást az ezt követő marhaságok tavában? Uh, ez a film.


16. Sárga (2009)

Cselekmény: Csak egy olaszországi székhelyű FBI-ügynök (Adrien Brody) állíthat meg gyilkost (Adrien Brody), akinek a bőre hasonlít a régi giallo-regények furcsa borítóira.

Ez tehát Argento! Egy férfi átesik egy tetőablakon és szorosan tartja az üvegszilánkokkal rétegezett keret törött darabját. A gravitáció lehúzza, közben felszeleteli a kezét, és mindez hiába, mivel úgyis halálba esik.

Gondolatok: Itt nincs egy rohadt dolog, hogy Argento büszke legyen. Egyetlen érdekes látvány sem virágzik. Nem egy emlékezetes ölés. Ezek azok a dolgok, amelyek általában megnézhetik az egyébként kevésbé Argento filmet, amikor maga a történet nem vágja le, de itt nincs semmink. Egész életében giallo filmeket készített, de furcsa módon azt, amelyet tulajdonképpen címmel lát el Sárga a legkevésbé illik a formátumhoz. Sem kesztyű, sem rejtély, hogy ki a gyilkos, sem kidolgozott díszlet. Ehelyett csak kegyetlenséget, végtelen nyöszörgést kapunk, és precedenst kapunk Tilda Swinton céltalan és latex borítású kettős szerepéről az új légszomj remake.


15. Az opera fantomja (1998)

Cselekmény: A patkányok által Párizs alatt nevelt férfi egy operaénekesnőre esik, de gyilkossági hajlandóságai és határozatlan szíve bonyolítja erőfeszítéseit.

Ez tehát Argento! Christine (Asia Argento) felébred, miután újra erőszakoskodott vele, a fantom, a szépről, és felfedezi, hogy egy másik szobában hancúrozik, patkányok pedig játékosan mászkálnak a csupasz bőrén.

fehér olympus ház lebukott

Gondolatok: Tizenegy évvel azután, hogy frissítettük a klasszikus mesét a stílusos thrillerrel Opera , Argento megfelelő adaptációval tér vissza az irodalmi kútra. Psych! Nem zenésként a film Gaston Leroux eredeti történetének erejére és a korabeli környezet hangulatára támaszkodik. Ez utóbbi elveszett ügy, mivel a film költségvetése kizár minden látványos fronton lenyűgözőt az operatőrtől a produkció tervezéséig, és az előbbi? Nos, tegyük fel, hogy ez nem az a Phantom, amelyet ismer. A tragikus szerelmi történet elmúlt, mivel ezt a Fantomot még csak nem is elrontották - a szennyvízcsatornában él, mert a patkányok ott nevelték (és megtanították beszélni, rendesen öltözködni és hajat használni) - ez jelenti az egyetlen igazi akadályt az élet számára az a tény, hogy seggfej.


14. Argento Drakulája (2012)

Cselekmény: A legendás gróf egy kis faluban a helyieket lakmározza, míg valaki végre rájön, hogy valószínűleg Van Helsingért kellene küldenie.

Ez tehát Argento! Az őrszolgálatban szörnyű munkát végző férfit meglepi egy óriási imádkozó sáska, amely elrohanja, és túlméretezett rovarkarjával átfúrja a törzsét. Láb? Nem tudom. Drakula az. Valamiért óriási hibaként lopakodik.

Gondolatok: Láttad, hol említettem az óriási CG imádkozó sáskát, igaz? Argento utolsó filmje elég határozottan azt sugallja, hogy elvesztette mojo-ját, és legalább távol kell maradnia a korabeli filmektől. A költségvetési korlátozások ismételten nyomasztó látványt jelentenek, és szörnyűségüket fokozza az okosan sértő CG, a véletlenszerű zöld képernyők és a nyomasztó vérengzés, amely gyakran több CG animáció mellett dönt. A fejléc kizárólag abszurd pillanatokból áll (óriási imádkozó sáska!) És Rutger Hauer jelenlétéből Van Helsing szerepében.


13. A kártyajáték (2004)

Cselekmény: A modemmel gyilkos megcsúfolja a rendőröket azzal, hogy online pókerjátékra készteti őket, és ha elveszítik, akkor a webkamerán élőben megöli az áldozatot.

Ez tehát Argento! A női rendőrtisztet kiterjesztő és párbeszéd nélküli szakaszban egyedül látja az otthonát, amikor észrevesz egy álarcos férfit az ablaka előtt. Eltűnik - gondolja -, de hamarosan rájön, hogy belépett a házába, ellopta a fegyverét, és néhány levágott ujjat ledobott az erszényébe. Aztán rájön, hogy még el kell mennie. Ez egy ténylegesen feszültség alatt álló díszlet, amely párosítja a gyilkos otthoni invázióját és képes zsarutevékenységét.

Gondolatok: Ez ugyanolyan élettelen, mint a pixelezett holttestek, amelyek végig megjelennek, miközben olyan történetet nyújt, amely lapos és inspirálatlan is, még ezekkel az „élvonalbeli” online shenanigansokkal is. A pókerjátékokban a tét ellenére nincs energia és feszültség, az ismétlés pedig nem segít. Az utolsó perceket a gyilkos és a zsaru közötti játéknak szentelik, amikor a vasúti síneken fekszenek, és ez csak egy vonatnyi mennyiség, hogy kit érdekel a fene. Az események ugyanolyan érdektelenek offline állapotban, mint a gyilkos kiléte az első felvonásból kiderül, és Argento látszólag vonakodik a kamerájával kapcsolatosan bármi érdekességtől. Ja, és egy nagy régi elektronikus woof a normálisan megbízható Claudio Simonetti kottájához is.

új vonalas mozi időkarcoló társaság

12. Trauma (1993)

Cselekmény: Az anorexiás tinédzser látja, hogy problémái felnagyulnak, miután szemtanúja volt szülei meggyilkolásának, és belekerült a lefejezésre hajlamos gyilkos személyiségének rejtélyébe.

Ez tehát Argento! Gyilkosunk csak akkor csap le, amikor esik az eső, de az ég tiszta, amikor legújabb áldozatukat célozzák meg. Mit kell tenni? Elindítják a lakása tűzjelzőjét és elküldik, miközben a sprinkler vízzel fröcsköl mindkettőjükre. Hősünk pillanatokkal később megérkezik, hogy megtalálja a fejét a testétől elválasztva ... egy fizikai akadály, amely nem áll akadályában a gyilkos nevének suttogásában. Ismétlem, a lefejezett fej elhaló lélegzetével motyogja ki a gyilkos nevét, mielőtt élettelenül oldalra dőlne - mintha a nyak még mindig feltartaná!

Gondolatok: Ez egy kicsit összezavarodott - meglepetés! - mivel elveszett emlékek, pszichés jelenségek és az étvágytalanság megszállottsága tölti el a képernyőt, de őszintén szólva egyes nézők számára a legnagyobb akadályt a tizenhét éves Asia Argento félmeztelen jelenete jelenti apja filmjében. Ha elfogadja mindazt, a film hatékony POV kameramunkát nyújt, több fej leválik a testéről, sok időt tölt egy szomszéd fiúval, ami végül megtérül, és egy kihúzott véget, amely lassan felfedi a csavarást csak akkor láthatja az érkezést, ha figyel a leadott sorrendre. Ez azonban csak rendben van, és egy olyan film, amely végül felejtősnek érzi magát, mivel a látványtól a partitúráig semmi sem talál otthonra az agyadban (és ez magában foglalja a furcsa zenei videóval való befejezést a befejező kreditek alatt).

Olvassa tovább a Dario Argento rangsorolást >>