Abban az időben, amikor a tudomány véleménynek és politikai játékdarabnak számít, szívmelengető olyan filmet találni, amely a tudomány és a tanulás szeretete által ihletett találékonyságot ünnepli. A rendezői debütálás színésztől Chiwetel Ejiofor ( 12 év rabszolgaság , Férfi gyermekek, furcsa orvos ), A fiú, aki kihasználta a szelet a 13 éves William Kamkwamba (új jövevény) igazi élettörténete Maxwell Simba ), aki családjával Malawi afrikai nemzetében él. Jó tanuló a falu magániskolájában, de amikor a földkérdés és az eső nem vezet rossz terméshez és végül éhínséghez, William kénytelen elhagyni az iskolát, mert családja már nem engedheti meg magának, hogy elküldje.
Miután elvégezte a szükséges kutatásokat az iskola könyvtárából „kölcsönzött” könyv felhasználásával, William megkereste apját (akit a rendező játszott, aki Kamkwamba könyvét is adaptálta) azzal a gondolattal, hogy a szélmalmot fel kell építeni annak érdekében, hogy áramot és öntözőrendszert használjon, amelyet a falu használhat hogy újra növekedni kezdjen. Apja eleinte ellenálló, de miután sok halálra éhező falusit figyelt (sokan mások mellett döntöttek, hogy elhagyják vagy eladják földjüket a korrupt kormánynak), beleegyezik abba, hogy hagyja, hogy a fiú kipróbálhassa kísérletét a helyiek sokak segítségével.
mister babadook pop up book eladó
Az emberi szenvedés őszinte ábrázolásával a filmet gyakran nehéz megnézni, de ez a csúcspontjait még jobban megtérül, és a filmet az egyik leginspirálóbb mesévé változtatja, amelyet évek óta láttam. Mindennél jobban Ejiofor, mint rendező keze annyira biztos, és az emberi érzelmek mélységének megragadására való képessége annyira felkavaró, hogy alig várom, hogy lássam, mit hoz a következő vásznon filmkészítőként és színészként ( beleértve a gazember Scar kinyilvánítását a rendezőben Jon favreau Készülő feldolgozása Az Oroszlánkirály ). Közvetlenül a szél kihasználó fiú Sundance-premierje előtt bejelentették, hogy az Ejifor megírja és rendezi a Robert Peace rövid és tragikus élete ., Jeff Hobbs tragikus ismeretterjesztő könyve alapján.
/ A film nemrégiben beszélt Ejioforral, hogy megvitassák a napot megmentő tudomány történetének epikus jelentőségét, a keresését, hogy megtalálja a megfelelő színészt William alakításához, valamint annak szükségességét, hogy személyes kapcsolatot találjon mindennel, amit ír és rendez a jövőben. A filmet egyes kiválasztott piacokon játsszák, és a Netflix-en is streamelhető.
Nyilvánvaló, hogy amikor elolvassa ezt a történetet, ez egy nagyszerű történet. De melyik pillanatban tekintette nagyszerű filmélménynek? Vagy azonnal volt?
Chiwetel: Azt hiszem, a könyv olvasása során történt. Volt egy olyan pillanat a könyvben, amikor az iskolába lopakodott, és elkezdtem gondolkodni azon, hogy milyen volt a kapcsolatom az iskolával abban a korban, és elképzelhető-e, hogy bebújok-e az iskolába, és rájövök, hogy ez nem volt elképzelhető. Nagyon érdekes volt csak átadni ezt a fajta élményt egy másik közönségnek, és alávetni ezeket a különböző döntéseket, különböző világokat és nézőpontokat. Ez kezdett számomra nagyon drámai lenni. És akkor ott volt a környezet, hogy mindez olyan gazdag és mély filmes volt, és ezek a kombinációk erős filmélménynek kezdtek érezni.
Olyan világban élünk, ahol a tudomány véleménye szerint állandóan támadás alatt áll. Jó látni egy filmet, amely a fiatalok kezébe adja, és ezt ünneplik. Mennyire volt fontos ez neked?
a klónháborúk 7. évadjának megjelenési dátuma
Chiwetel: Igen, ez rendkívül fontos volt - az oktatás, a tudomány és a technológia ötletei. És itt van William Kamkwamba 13 éves korában, aki úgy döntött, hogy a problémáinak megoldásában fog élni, pontosan azonosítani a problémákat és élni fog a megoldásban. Ez egy olyan felhatalmazó választás egy fiatal fiú számára Malawiban, de mindenkinél és mindenütt felhatalmazó választás arra, hogy megvizsgálja a problémákat, amelyekkel szembesülünk - a környezeti szempontból ugyanolyan problémák -, és valójában pozitív, megoldásokon alapuló döntést hoz. választások. Mindannyian inkább Williamhez hasonlóan éljünk.
Ha nem tévedek, sok mindent, amit a filmben látunk, ott forgatták, ahol történtek. Miért volt fontos számodra a helyszínen lőni?
Chiwetel: Miután befejeztem az első tervezetet, akkor először kirepültem Malawiba, hogy találkozzak emberekkel - főleg Vilmossal -, és hogy találkozzak a családjával és a közösségével. És amikor ezt tettük, miközben körbejárt mindezen helyeken, ahol az események történtek, azt gondoltam: „Nagyon jó lenne itt lőni, nemcsak Malawiban, hanem valójában azokon a helyeken, ahol a dolgok történtek. Plusz egyfajta autentikus dinamikát adott a filmhez. Nagyon szerettem volna, ha az emberek úgy tapasztalják meg ezt a helyet, ahogyan én tapasztaltam - gazdag, kulturális, részletes helyet. Ahhoz, hogy ezt az érzéket kipróbálja, ez a hitelesség csodálatos teleportációs élmény lenne a közönség számára.
Ha már a hitelességről beszélünk, akkor maga a szélmalom kialakítása, amely eredetileg bármi hulladékból készült, bármit is találhat William a falu körül, valóban így nézett ki? Annyira összedobva néz ki, de teljesen működőképes.
csillagháborúk, az erő felébreszti a húsvéti tojást
Chiwetel: Ennyit építettünk William eredeti szélmalma alapján. Ez egy igazán kijózanító pillanat is volt, mert sokan - valamikor egy egész tervezőcsapat - próbáltuk rájönni, hogy az ácsok megértsék az egészet. Ezzel birkózunk, és megpróbáljuk a megépített és működő szélmalmot, és van egy pillanat, amikor rájössz, hogy egy 13 éves fiú egy tankönyvvel rendelkezik, amelyet először talált. Valóban tisztázta, hogy ez milyen eredmény, és az ilyen elszántság, kitartás és optimizmus jellege. Nagyon hatalmas volt. Még az építkezés felállítása is olyan összetett volt.
Ha ilyen filmet készít, akkor változtatnia és sűrítenie kell a dolgokat. Az írásban nem volt hajlandó túl sokat változtatni ezen az igazán hihetetlen történeten? Mennyire tartotta szentnek az igazságot?
Chiwetel: A sztori kulcselemeinek megtartása mindig elengedhetetlen, de nagyon fontosnak tartottam az események sűrítését és az események tematikus ütemének egyszerűsítését. Ez mindig is döntő fontosságú volt, hogy az emlékiratból kiemeljük ezeket a tematikus szálakat, és úgy építsük fel őket, hogy földet érjenek. Tehát megvan az a családi dinamika - az apa és a fiú kapcsolata, az anya / lánya -, majd erre a közösségre, valamint a geopolitikai és környezeti világra építkezik. Ennek egyértelművé tétele fontos része volt a sűrítésnek, szűkülésnek, húzásnak és tolásnak az emlékiratban.
Általában egy első filmkészítő a lehető legegyszerűbbé akarja tenni a folyamatot maguk számára, de a második, amikor leadod magad a filmben, úgy tűnik, hogy ezzel a szemszöggel szembeszálltál. Felmerült valaha, hogy nem te vagy a film?
Chiwetel: Kezdetben, amikor írtam, nem gondoltam arra, hogy beleadjam magam. Valójában azt hittem, hogy túl fiatal vagyok ahhoz, hogy az apát játsszam ebben a szakaszban, de ez természetesen 10 évvel ezelőtt volt, és az volt a véleményem, hogy nem voltam abban a térben az életemben, hogy megértsem azt a középpontos generációváltást, amelyet ő folytat keresztül. Érdekes volt felfedezni az írásban, de a 30-as éveim elején jártam, és még nem gondoltam, hogy egészen ott vagyok. De nem tudtam, hogy ennyi időbe telik a film elkészítése, ezért minden évben egyre közelebb kerültem az édes ponthoz. Aztán egy bizonyos ponton rájöttem, hogy megfelelő korosztály és tapasztalati csoport vagyok ahhoz, hogy elkezdjek ilyen módon gondolkodni a dolgokon. Ez egy olyan folyamat volt, amely csak egy kis időt vett igénybe. Miután meghoztam ezt a döntést, nem akartam olyan színészt behozni, aki tudatában lenne annak, hogy egy bizonyos korig írtam, majd magam is eljutottam oda, miközben továbbra is rendeztem őket. Úgy érezte, furcsa dolog ezt tenni egy másik színész. Ekkor egyértelműnek látszott, hogy ezt is vállalom.
Volt olyan valaki a forgatáson, akihez időnként fordult, hogy megítélje, hogy a teljesítménye az, aminek lennie kellett, vagy csak annyira jó, hogy erre nincs szüksége?
Chiwetel: [nevet] Ezt fontolgattam, de úgy gondoltam, hogy ez még zavaróbb lehet, mert az összes többi döntést, amelyet az előadással kapcsolatban hozok, majd amikor az enyémre kerül a sor, valaki más fogja meghozni. Úgy tűnt, furcsa módon megosztja a hangsúlyt. Amire igazán támaszkodtam, az a helyszín hőmérséklete, a jelenet milyen érzése volt belülről, szemben azzal, amit kívülről nézett ki. Nyilvánvalóan a lejátszást néztem, de ítélőképesség volt a tekintetben, hogy mit éreztek a jelenetben, és ha a jelenet úgy érezte, hogy működik, és ha mindenki más úgy érzi, hogy működik, akkor biztos voltam benne. Így találtam rá utat, hogy belülről felmérjem.
film a végtelen háború előtt
